#奢华之眼news#值路易威登Espace文化艺术空间成立二十周年、路易威登基金会“墙外”项目创立十周年之际，北京Espace文化艺术空间以展览呈现法国艺术家尚- 米歇尔·欧托尼耶的装置作品。朱一龙、苏翊鸣出席开幕酒会。

欧托尼耶在1996年开始使用玻璃，其创作由“影”向“光”转变。自此玻璃成为艺术家创作的核心媒介，其创作方式根植于与匠人的合作，以及与物质材料的亲密接触。诗歌与文学是欧托尼耶创作的灵感以及目标，诗意、历史、美和爱是他创作的关键驱动力。@路易威登

本次展览汇集的作品展现出他创作参照系的广度。《拉格利马斯》(2002) 在装满清水的玻璃瓶中漂浮着眼泪般闪烁的小型物件，唤起对祈祷和沉思空间的想象。《泪之船》(2004) 源自在迈阿密海滩发现的一艘小船，致敬移民历史与个体记忆，以璀璨的玻璃珠加冕，将悲剧转化为希望。在最后一个展厅中，两件重要作品相互呼应。《白色野花环》(2009) 是一条纪念碑式的项链，启发自夏威夷岛上欢迎陌生人的迎宾花环以及具有神圣意义的“身光”形态，向那些因记忆而依然在场的灵魂致敬。《瑰色河流》(2026) 是为此次展览特别创作的场域特定装置，由手工铸造的玻璃砖铺展于地面，宛如一条流光溢彩的粉色河流。这些作品共同邀请观众步入一处由光、色彩与动态所塑造的静观之境——在这个场域中，正如欧托尼耶所言，美拥有保护自身的力量。