#BrokenOfLove[超话]#
破碎的爱解析之——在光影里面讲故事

随着第四集的结束，全剧的上半段也告一段落了，剧中亮点多多，从剧情走向到人物设定，演员表演到编曲配音都非常用心。今天我先说说对剧中光影效果的一点感受。

从故事一开始，镜头在自然环境下就频频使用了逆光来勾勒人物轮廓，就暗示了Alisa这个人物复杂与神秘。当角色脸部表情的细节被阴影掩盖，也代表了其内心的复杂，随着光影的变化让我们在Alisa的脸上看到了那种亦正亦邪的戏剧张力。
第一集在酒吧和当晚夜色场景中更多的使用了偏冷的蓝色光调，给人一种冷感。让观众明显感受到Alisa自身有一种冰冷的理智感，内心的冰封感。
Lalin的出现打破了这种冰冷的感觉，演奏时钢琴上的那盏黄色的灯，共进晚餐时餐厅里那粉色的灯，都使那晚的冷色调多了几分温情。两个人心灵的触碰，彼此的慰藉也让Alisa在温情中有了失去理智的瞬间。
同样逆光的运用，使得两个人在夕阳下坦然面对情感的那场戏非常亮眼。人物的面孔在光的映射下也格外般迷人。当Alisa不得不面对大胆而又主动的Lalin时，画面中一道光忽隐忽现，这更像Alisa左摇右摆的内心，虽然犹豫不定但在光的面前，注定无处可逃。而Lalin就是她生命中的那道光。光线的加持使人物散发出一种温暖的力量，使画面变得柔和梦幻，让人有一种回忆的美好感。

剧中多次出现Alisa站在窗前，在广阔场景中，人像被逆光勾勒，背景明亮。这更强调了角色的内心的孤独，突出其与环境格格不入的疏离感，给人一种人物有内心有很多故事不为人知的神秘感。

再说说第二集的浴缸戏，浴缸本身是私密性最强的空间之一，加上黄色的暖光，共同构建了一个与外界完全隔绝的、安全的“小世界”。在黄色暖光下，两个人在浴缸里依偎聊天，这场戏重点不是“身体袒露”而是“情感袒露”。告诉观众她们的关系应该不只是吸引，更是理解、陪伴和接纳。

第三集的暗室，它代表一个绝对隐秘的空间，只有在这里，Alisa才能卸下伪装，露出真实面目，可以发自内心的笑，但是在红色的灯光下却显得那么的刺眼。红色意味着警报、危险，这里暗示观众：Alisa不能只是Alisa,一直以来藏在心里的秘密，复仇的火焰终究是无法压抑的。

第四集一开始的明媚的阳光，暗示着因为有了Lalin坚定的爱Alisa的世界不再那般忧郁。明媚阳光下的营造出纯粹的幸福感，是最直接的情感投射。它能唤起观众对美好爱情的向往，也意味着两个人关系让人感到放松和愉悦，处于可以享受二人世界温馨。
（不过不排除设计成暴风雨前的宁静的一种经典反差。阳光越明媚，后续家人的阻碍或复仇的行动导致分离，这样打击就越沉重。此时的明媚是珍贵的回忆，也像是虐心剧情节奏。）
接下来的重头戏又回到两个人初次相遇的酒吧，同样的场地却有天差地别的感觉。
第一集一进酒吧就是冷调的蓝光，幽暗的光线，倍感阴凉。这次一进来就是暖暖的光，洋溢着暖暖的爱。接前面的剧情Alisa刚被人算计后，此刻场景中暖光的出现代表了抚慰人心,代表被包裹和保护。也正是Lalin的爱让Alisa内心深处那种冰冷慢慢消融了，让同样的酒吧此刻有了温度，让Alisa全情投入在当下。暖色的光划定了一个二人世界的私密范围感，暗示信任、柔情或暧昧，配上人物穿搭的复古色调，此刻画面有了胶片的质感。两个人的深情缠绵相吻那一刻没有什么比两情相悦更让人动容。镜头一拉开，光线明暗的对比画面美的像一幅油画。让观者眷恋不舍，希望这一刻永远定格。

最后，不知道有没有朋友注意到从第一集Alisa和Lalin在夕阳下并肩而立的那一刻起，阳光透过来的时候出现了红色的光线，这条光线在后面的剧集里不同场景下，反反复复出现过。
这一条红色光线分割或连接两个人，这是一个非常强烈的视觉符号。个人理解为一条无法切断的命运之线。不同的场景不同的人之间出现可能代表宿命，或危险或纠葛或界限。但是出现在Alisa和Lilan之间可能意味着他们彼此靠近可能会互相伤害，但又无法分开，像被命运用线捆绑在一起。就像海报里那条贯穿broken （of）love中的线一样。如果这条命运之线能真使爱破碎，那么希望它也能让仇恨弥合。不管过程怎样，都希望她们两个有情人终成眷属。

（时间有限先写这些，有机会再从别的角度慢慢说。）