【AI艺人库遭集体辟谣 封面评：#AI影视创作边界到底在哪#？】#抵制AI艺人库绝非抵制技术# 4月20日，爱奇艺高调宣布与上百位艺人签约“AI艺人库”，并抛出“真人实拍未来或成非遗”的争议性言论。此后，张若昀、于和伟、王楚然等多位艺人迅速发声，明确否认签署过相关授权。为什么大家对这个看似“高科技”的未来并不买账？@我是霁月呀 想说，这一系列事件指向了一个核心议题：在影视创作中，AI应用的边界到底在哪里？

对艺人而言，首要的边界是法律与人格权的底线。 当AI深度采集并利用演员的面部、声音及表演特征时，其行为已触及“数字人格权”。艺人方之所以激烈反应，正是因为模糊的“授权”或“入库”，意味着其“数字分身”可能失控——被用于未知项目，甚至遭篡改滥用。由于现行法律对数据使用的具体范围、退出机制尚无细则，艺人后续维权将面临巨大困难。

对观众而言，边界关乎艺术真实与情感共鸣的存续。 很多观众明确表示无法接受AI表演，批评其“眼神空洞”、“表情僵硬”。表演艺术的魅力，源于演员将独特的生命体验与即兴灵感注入角色，从而与观众建立基于人性的情感连接。AI能模仿表情的“形”，却永远无法赋予其源自真实人生的“神”。“真人剧非遗论”所隐含的对“人”的替代前景，之所以引发普遍抵触，正是因为它试图用技术的“标准”与“可控”，消解艺术中最珍贵的“人性”。观众守护的，是作为“人”的共情体验，而非消费精准却空洞的视觉数据。

对行业生态而言，边界则意味着创作多样性与从业者未来的保障。 平台热衷AI，核心驱动力是“降本增效”与“绝对控制”——它意味着不再受制于演员的档期、状态与酬劳。然而，若此逻辑无限扩张，将严重冲击行业生态：中下层演员、新人及大量相关从业者的机会被急剧压缩，最终损害文化产品的多样性与创新活力。

因此，为影视AI的扩张设立清晰边界刻不容缓。 这并非反对技术本身，而是反对其在规则缺失下的无序狂奔。技术的价值应定位于“辅助”，如处理高危场景、辅助后期，而非旨在“替代”人的创作核心。未来，必须从法律与行业层面双重着手：在法制上，需加快细化对“数字人格权”的保护，建立从采集、使用到退出的全流程规范；在行业层面，则需建立透明、公平、受限的标准化授权协议，杜绝“一次授权、无限使用”的模糊空间。唯有将技术关进法律与制度的笼子，才能让技术真正为创作服务。http://t.cn/AXxf9p1c http://t.cn/AXx5RsMS #不尊重观众#