260423 作曲s 💙💜❤️ TMI大大大放送直播

字数又爆了😅

1️⃣<花朵们的游行>💐

👉是诺亚的一个制作人朋友提议要不要尝试做阿卡贝拉，然后在一年半前，诺亚想到了一个副歌部分的melody line，然后发给了朋友，想让他配着这个把和弦编出来。因为那时候作曲s正在制作其他专辑，然后诺亚的那位朋友弄了很多个版本的和弦发给了诺亚，就暂且先放着了。这次在专辑制作的时候，想到了这首，拿出来之后，一起定好了和弦，整合好，然后从副歌开始制作了，接着是主歌。然后第一节完成之后，把那个做成了阿卡贝拉。最初的阿卡贝拉版本是很难的，添加了很多内容，填得满满的。结果后来反而进行了很多去繁工作，做成了最适合PLAVE演唱的版本。

👉导唱中有突然一下音被提高的那种怪怪的外星人抖抖的音，是因为比方说艺俊唱了一句低音的，诺亚在剪辑的时候觉得这里要变成高调的比较好，所以用编辑的方式直接给拉上去了，就变成那样了，说诺亚非常擅长剪辑，他们也会经常在导唱部分进行一些拼接剪辑。

❓Q.在制作阿卡贝拉的时候，舞Line反应？

👉没特别的反应，就说既然要做，那就做吧，不过进到录音室之后很慌张，然后录着录着反而是作曲s很慌张，因为发现做阿卡贝拉比想象中更难，因为要把所有人的音色都统一，所有人的音量还要统一，不能有跳脱的，如果妨碍到主音的话，就不行，所以做了很多努力。录音的时候是主旋律单独录，合声是单独录的。最早完成的part是艺俊的贝斯，因为贝斯要垫在最底下作为基础存在。然后艺俊说一直发低到这个音域的音，声音会更容易哑。银虎的part困难是难在合声音域跨度太广了，所有音域都唱到了，上下跳动地唱了合声之后还要突然再唱自己的part，所以非常难。然后说其实舞line的part也很难，但是都完成得很好。这次通过一起练习阿卡贝拉，所有人的音感都变好了很多。

❓Q.作曲s们的想做的体裁

艺俊：house 然后说下次专辑要不要尝试一下
诺亚：纯正的爵士 不是爵士风 是纯正的原原本本的爵士
银虎：Hip hop中的Rage曲风 原本在这次创作中尝试了 但是失败了 所以想尝试这个 (*是近年来兴起的一种音乐风格，属于Trap的分支，以高速节奏、强烈情绪表达和电子化音效为核心，常通过密集的歌词和炸裂的节拍传递愤怒、躁动或反抗的态度。)

2️⃣<哼哼哼>💢

👉当时是先写的hook(*重复的，朗朗上口的最精华的副歌部分，就哼哼哼那段)，'哼哼哼'这句的成型是诺亚的想法，想着说要用生气后哼哼的那种感觉来。原本是想按照纯粹的R&B的感觉来制作的，后来因为想要传播性，所以就换成了更明朗更春天的感觉。然后写歌词的同时在想，要是加入女声的话，会更合适，当时是在银虎家，把macbook放在他的餐桌上一起聊的，说要不要邀请一下女生来feat。然后想到了SOLE nim，觉得她的声音很适合。然后发给SOLE nim的不是这版导唱，是写好了歌词另一个制作更精良的版本。

☎️和SOLE nim打电话的部分

👉a. 初次接收到feat提案时的behind：SOLE接到PLAVE的feat提案的时候，正好在便利店，正好在出口那看到了印着PLAVE的零食(妙脆角)。

👉b. SOLE初次听到这首歌导唱时觉得这首歌怎样：确信听到这首歌的旋律和歌曲的人肯定会陷入其中的。

👉c. 来到Vlast studio录音时的behind：(当时银虎生病没能进行录音指导)
👩：因为我一直都是独自创作，所以是很久违地接受其他人的指导，PLAVE各位对于细节部分真的超级执着的，不过是非常礼仪端正的执着hhh 开玩笑，不过完全能感受到是，各位有着相同的目标，也都怀着同样的心意，在音乐领域有着非常明确的表达意图，所以那天我感受到了这点，是让我受到了很多启发的一天呢。

3️⃣🌛

👉这首歌的导唱状态太不行了，甚至不能说是导唱，就只是定了音而已，然后导唱的音上下浮动太大了，所以不能公开，感觉很害羞。然后诺亚把这个版本的导唱给不是玩音乐的普通朋友听了，朋友反应'一给磨牙？'，所以诺亚觉得'啊 这种程度是不能让人在脑海中形成画面啊'，就觉得不能公开。

👉本来名字候选有很多，还有直接韩语的'月之心脏'，还有犹豫过是hearts还是heart。然后候补其实还有一首，但是选了这首，因为这首效果太好了，所以那首落选了。

👉这首的旋律是在这张专辑中最快出来的。当时是在制作另外一首的旋律，月心其实是在bonus time(*制作那首歌之后的休息 或者说是转换氛围的时候)制作出来的，也就是诺亚说的本来要下班了，但是加班做出来的那个，说着'我们试试看吧！万一能出来呢'然后大家真的一鼓作气，两个小时都没到，旋律就被做出来了。艺俊个人觉得这首是很久违的很愉快的一次创作，因为很顺利地就创作出来了。最开始创作这首的时候本来精神是很散漫的，结果创作着创作着就越来越集中了，最后创作出来了。

👉然后这首是在当时还没有一首歌成型的情况下创作出来的，弦乐是邀请了真正的弦乐演奏者演奏，然后录下来的，觉得弦乐就要用真的弦乐器演奏出来才行，直接用MIDI制作是不能展现出那种叙事感和宏大的感觉。然后说这首歌是展现诺亚那部分世界观的歌曲，之后会不会有其他展现世界观的歌曲，属于开放式结局。

👉诺亚最近觉得很有趣的是，把一个很粗糙的导唱发给公司听，然后又把基本完成的成品发给公司听，然后看到听的职员那一脸懵逼'这是什么？'然后再告诉他这就是之前那个粗糙的导唱，然后看着职员一脸震惊感到很有趣。作曲s也一直在聊说'啊 这个guide之后成型，然后mix之后真的会变成一首很棒的歌'。然后现在属于，给听导唱之后，就算作曲s不解释，公司也会主动说'哎~~~当然知道歌曲会很棒呀！！'变成这样了。

👉月之心脏的演唱会版本先瞻版本：音乐剧ver. 投入演技，一个个在自己的part出来进行演绎。

👉在录河玟的part的时候花了很多心思，因为是第二段的导入部分，需要比第一段效果更棒，所以需要把空气去掉，要用百分百的声音来唱，在导入部分第二句的最后那个词，河玟录了太多次了，到最后都录到变成要哭的表情了，甚至说了'要不把我这帕给其他成员吧'，但是作曲s不允许，一直在鼓励说他能做到，最后还是录成功了。

❓Q.被淘汰的曲子是怎么处理的

👉一般是直接删掉，因为那些都属于失败的曲子，作曲s也对那首失去创作的兴趣了，然后说比起一直执着于感觉不行的曲子，不如直接写一首新的，反而简单得多。然后银虎说自己也会进行很多个人创作，他以前如果升级电脑，或者换掉的话，会把里头很多的demo全部删掉，连着程序一起，因为他觉得他之后还一样能写出来，但是后悔过，因为把重要的东西删掉过。他以前属于如果更新一个什么，就想把之前的东西都扔掉，重新来的类型。艺俊说很喜欢以前创作的歌曲，因为保留着当时的他的想法和状态，所以他很喜欢，都收集着。

4️⃣🔥

👉原本在主打最后部分，加入高音合声都算是国规了，但是这次没加是因为，已经够强烈了，感觉有点过，所以就没加。在最后部分是利用吉他solo和鼓的加强，创造了在最高潮炸裂的感觉。

❓Q.关于'你是闪耀的存在'

👉用的不是银虎这次录音的版本，用的是当时在DASH中使用的那个倒放，再重新倒放回来的版本，想着作为DASH的延长线，这样创作会更好。

❓Q.关于野生性感

👉诺亚对副歌那句unlock the power开始的那句很执着，说需要想象着自己是狮子，是老虎，要特别野生，然后'woo 违抗被选择的命运'这句的假声也需要夹杂着气声才行，然后在哪个字转真声也考虑了很久。当时录音，是银虎生病的时候，诺亚和艺俊两人在一起录音，诺亚进录音间录音，一直就录那一句，尽全力录，然后艺俊在外面按红色按钮说'诺亚啊 你力气都用光了'，说第一次看到诺亚这种魔力都用光的样子，然后诺亚就出来了。

👉因为这次录音季正赶上银虎生病，录音进行得特别困难，所以决定下次录音一定要银虎先录音。因为每次一到录音季，银虎就生病，还一定会传染人，然后录音季周期被拖长。

❓Q.关于分帕

👉分帕的话，收录曲是比较轻松地在分。但是如果是主打曲的话，因为要考虑编舞问题，所以在分帕的时候要考虑到会不会有成员的分量过少了，就觉得不行，所以在尽可能平均地分，所以主打分帕的时候会更花时间一些。最近已经进化到，一看到哪个帕就觉得该是谁的帕，而且会在写曲子的途中就能感觉到是谁的帕。银虎有在创作中途问诺亚这是谁的帕才对，诺亚说'你觉得是谁的？'然后银虎说他确实一听就觉得是谁的，然后果然诺亚也这样认为。然后说作曲s因为一起作曲太久了，所以很默契，感觉到的也很一致，所以分帕基本就是在写曲子中途嗖嗖嗖就一起分好了。