写几句话，留给海德薇。

首先谢谢John。海德薇带给我最直白真切的幸福感，是在夏洛特、在北外滩，听懂或听不懂，被海德薇的音乐拥抱着蹦着快乐的迪。这部小戏的剧本结构，流畅又神奇。

飞白兔子红兔子那段时期，我一直很希望他能演海德薇。那时自觉被世界刺得遍体鳞伤、往自己身上泼红颜料的兔子，实际抱人又很柔软的刘先生，有一些我很想看的海德薇。可当中文版真正落地上演时，他的气质好像已经太过柔软—— 那种是半圆寻到另一个半圆完整之后，沉淀下来的温柔与松弛。

说下争议很多的问题时长，我实际觉得110分钟并不理想，又不是有个答案就要凑准状态。
很多梗只要听过一次，再看的乐趣就会大打折扣。致敬律师的梗、《消失的她》相关梗，到后面已经少了很多趣味；反而是临场现挂，每次都能把现场氛围拉满。既然注定会多刷，那在talk慢慢建立起的观演氛围里，让海德薇以润物细无声的方式袒露自我，本就是多刷必不可少的乐趣。
剧本本身就预留了即兴talk的发挥空间，一轮时觉得talk观感一般，问题从来不在时长，而在节奏。末场看完还和亲友调侃，现在把飞拉去开放麦演出，估计也行的。只要能稳稳控住全场，时长反而是最可以可以包容。有时候，从talk里交流窥探到的海德薇的故事，远比直白讲述更有味道。

很多细节确实需要在实际演出中慢慢磨合修正，比如talk里的段子梗、还有妆造设计。二轮的妆造，终于一些首尔音乐剧制作该有的精致度了，假发毛再打理下更好。我还是觉得中文版的出场巡游、《Sugar Daddy》的互动范围和时长都太过保守，有些漂亮的东西才应该满场飞到疲劳才对

还有一处不太满意的是火车舞美，最后演员站在火车车头，遮挡住下半身，少了很多视觉冲击力。整体舞美依旧堆砌感过重、遮挡视线且实用性不强，说道具是从其他剧目制作里拼凑来的，真的不只是玩笑，更像是实情。韩版海德薇的道具哪怕华丽得略显冗余，至少不会遮挡表演。

再说说角色演绎本身。一轮时，刘令飞靠切换不同声线、表演状态，去塑造一个个独立的人物：海德薇、母亲、美国大兵、Tommy。到了二轮，他在表演里真正理顺了人物间的联结——这个出身二战时期的德国女孩（亦或是男孩），这个过气的歌手，爱过一些人，也被所爱之人害过，他是真的这样活过来的实感很重

一轮看哭我，是因为海德薇在致敬摇滚本身；二轮落泪，却是因为他成全、守护着Yitzhak做回自己。这仿佛是更有格局的摇滚精神：从致敬自己的摇滚初心，到像妈妈一般与海德薇的人生和解、安抚Yitzhak，慢慢活成了John所说的，一部给小众异类、给所有孤独路人的海德薇故事。

我在想，再等一下，给更多一些的场次去调整成长，个位数对一部剧真的太少了。或许下一轮，他能解锁一些diva式理解，用更实际的感受诠释海德薇性别受到的排挤，把时代对异类的偏见与伤害做一些解读。又或者更好的我没见过或没想过的诠释方式。

我依旧没想好要怎么定义海德薇，但可能也不该定义这个剧的任何可能性，所以我和我担继续彼此放养、彼此（？）信任所以也放任一下

话说剧里的番茄到底是什么品种啊，真的浓郁的番茄香气。