看到《给阿嬷的情书》导演蓝鸿春接受央视采访时说："我们是选择相信观众的耐心和他们对真情的感受力。这两年，整个短视频风向里，你会感觉到那种至真至诚的东西的点赞率在越来越高，让我慢慢有信心说，其实只要你是真心换真心的，你慢一点是没有关系的。"

这段话让人很有感触。

大众情绪里一度充满对短视频和AI的焦虑——人们担心注意力被切碎，担心观众再也坐不住一部慢节奏的电影。但蓝鸿春给出了相反的观察：短视频不会削弱观众的情感耐心，反而通过海量用户的点赞、停留、评论，持续验证着真诚表达的价值。

我一直觉得，视频平台其实强化了我们的即时感受力，并训练出了更敏锐的识别力。每天滑过几百条内容，什么是装的、什么是真的，普通用户半秒就能辨出来。面对真诚的内容，我们调用诚挚的情感感受它；面对表演过度的内容，我们划走。这种识别力是这几年被悄悄训练出来的。

而这种识别力不只属于观众。它也属于那些在短视频里持续观看、持续选择的人——包括导演。

前阵子第一次知道，电影里的阿嬷、南枝，以及部分客串演员，是剧组刷抖音找到的。一个我们从没想过的选角渠道。对于一个小成本制作团队来说，视频平台恰好为大量风格自然、粗砺、活人感强的非职业演员提供了展现的舞台——他们在自己的账号里持续表达，被算法和无数观众反复确认过"真"，然后被一个正在寻找"真"的导演认了出来。

观众坐在电影院里看到这些脸，识别力没有失效，反而被精准接住了。

所以我们很难不被南枝寄讣告时的犹豫、烧掉讣告时的决心打动；也很难不被淑柔得知木生去世后，第一反应不是责怪，而是感叹南枝"一个人养活这么多孩子，日子该有多难。"

这句台词如此反直觉，却又那么顺理成章。但观众很快就能从自己的思维惯性里走出来，理解淑柔脱口而出的这句话，也理解那些沉默的时刻。

《给阿嬷的情书》目前预测票房已经突破7亿，甚至有望冲击10亿。这的确是一个预料之外的"奇迹"。但回头看，它又是一件很合理的事——只要我们的情绪感知力还在，真诚的表达就永远能够抵达人心。它和短视频如何塑造我们的观看形式无关，它只关乎创作者是否尊重观众的感受力。

从某种意义上来说，《给阿嬷的情书》的成功，不只是一部小成本电影的胜利，更是短视频与影视行业互动后共同缔结的胜利。

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