北京的朋友说，《给阿嬷的情书》是一部没被娱乐圈污染过的佳作，但凡剧本给资方看一眼就被毙掉了，娱乐圈不信这些个，会往里面添更多的恶，嫌弃情感线太纯粹了，故事不够跌宕起伏。

有许多影视从业者说，公司让她们研究潮汕文化了，也想从小语种影视剧里分一杯羹。

她们老板认为，川味电影已成大势，其他方言也当兴，像《人生大事》（武汉方言）、《隐入烟尘》（张掖方言）、《漫长的告白》（闽南语+潮汕话）、《爱情神话》（上海话）都成功了，潮汕当地文化也具备一些迷人魅力，从故纸堆里深挖。

有个从业者吐槽说，能是这么回事吗？

我也觉得不是一回事。

从根上来讲，《给阿嬷的情书》剧组是近20年时间里唯一一批相信真善美，愿意把“有情有义”认真拍好的少数派了，忠贞不渝的夫妻，肝胆相照的兄弟，见义勇为的儿郎，坚韧善良的女子，苦命人对文化的向往与推崇，血脉地域编织成的信赖，世间种种美德，几乎都在片子里有所体现。

导演、编剧、灯光、摄影又做的很克制，离奇的克制，即没有贯穿始终的强敌，也没有跃上枝头当凤凰的中彩票情节，更没有崇拜金权的伟力，哪怕是人祸降临的那几刻，两位女性相遇的那几个结算画面，电影氛围始终是淡淡的，不过分渲染。

导演甚至没有把最刀的几个镜头放进去。

似乎人生的波澜起伏，那些画面都不壮烈，最澎湃的涌在心潮，是心绪，是信念。

在这种克制之下，大家为电影留下的眼泪，是理解了大量超越血缘关系的守望与互助，几乎都来源于不忍心，不忍孩童不识字，断绝命运上升途径；不忍同乡居无定所；不忍同胞遭遇欺辱；不忍仗义之人声名埋没；不忍女子独担养育重责。
都是动了拳拳的恻隐之心。

这些信念放到现在，常被认为是圣母心。
为什么没多少人喷呢？
木生那颗纯粹的情义之心，渲染了许多周边人的观念，因内在认可木生转而支持他，直至出现了观念的显化与传承，甚至形成一曲由善意、谎言与尊严共同谱写的女性史诗。

我们能够相信是那个时代会有的历史缩影，每一封华侨的往来信笺都传递了某种情义，这些信笺引发的波澜与前奏，都押上了人间韵律。

《给阿嬷的情书》以小见大，知微见著，缓缓展开的功力，源自于相信，愿意认真谱写好每一个角色的所仗之义，用文字之美丈量感情，有一种骨子里的古典浪漫，早已经不属于当今的娱乐圈。