【久违的个体与时代的格局】#电影给阿嬷的情书# ，有一个非常令人值得深思的角度和话题——那就是以小见大的故事体系。

本片题材上属于历史电影，以潮汕人下南洋为背景，但避免了宏大叙事，而是选择了一个横切面，就是以2-3个人为视角，讲他们的故事——

南枝和木生的经历代表了身在海外的潮汕人不忘故土不忘身份的理念，同时也转化为象征了中国人坚韧不拔的精神；而南枝对木生的情感，也能升华成为中国人有情有义的象征，最终用他们真挚的情感故事来反衬那段历史进程。

说句实话，《给阿嬷的情书》主体就是在讲人与时代的关系，只不过以小见大，落点在情感之上。

但各位有没有发现，这种刻画和叙事方式，有点熟悉啊？没错，这正是中国第五代导演曾经最擅长、也是最标志的特色。

当年第五代导演就是擅长强调时代洪流对下小人物的故事，从个体的境遇反衬年代的悲欢离合，一两个人物的过往见证时代的变迁。最典型的就是陈凯歌的《黄土地》，本质上这是陕北农村封建包办婚姻制下一位少女的逃婚故事，大面上则是通过这个故事反映中国民族在这片土地上的民族根性，悲情中暗含希望。以及张艺谋的《活着》也是这样的类型。

问题是第五代导演们现在不拍这样的电影了，或者不再专注人与时代的关系而是更侧重于宏大叙事，毕竟只有大导演们才能驾驭宏大叙事，一般导演还真拍不了这样的体量的片子，只能他们上。但一来二去，就失去了往日的特色和锐度。

我一度以为这样类型的片子如今不拍了，我上回看类似主题的作品还是《地久天长》，如今又在《给阿嬷的情书》里看到了。

该片是很纯粹的，就是讲潮汕人下南洋，其他没考虑那么多，主题也是专注人与人的关系，切口非常小。但片子里经过很有生活化的情节安排和戏剧冲突，直至南枝和孩子们上中文课那段，很自然的格局一下就打开了，瞬间就上升到民族根性的层面，且没有半点做作和说教，完成了情感到主旋律的过渡，这就是该片厉害的地方。

但就是这种单纯又纯粹的叙事方式和角度，是当下很多作品和导演所欠缺的。

但我也认为，该片火爆之后，市面上马上又会出现很多跟风作品，但能否做到人家这么纯粹、这么沉得住气好好刻画人物和叙事的，我不知道。