#歌手2026#

现场观众快速repo一下

1
魏如萱
歌好 有氛围 情绪烈度足够，很适合竞赛音综
但第一位出场确实会紧张，wawa 的声音和肢体都显得稍紧
以及第一首歌的声音感觉会稍浑，层次不够清晰，到第三首后才逐渐恢复
所以第一个出场确实有风险（计票也吃亏）

2
庾澄庆
老师傅还是有点低估了竞演强度。其实这首《让我一次爱个够》的分量和意义都足够，哈林哥改变得也比较精致，包括后面有点 fuison 化的编配。但最大的问题是这歌如果速度起不来的话，旋律唱起来是比较拖的，费嗓子不说，还很难形成律动感，简单说就是 high 不起来，拼票数自然就很吃亏了

3
Stanaj
歌曲演绎得非常奇怪，为了秀技术增加了很多无意义转音，整体舞台表现也显得轻浮随意，和原曲已经完全不符（我就不奢求唱出铁汉柔情了，至少真诚点吧）
很难以置信这个表演被投到了第五名（看来观众们难免还是有国籍滤镜）

4
尤长靖
歌本身底子好（唐恬+钱雷这个王炸组合），动人、优美、足够真诚，这样就使得尤长靖在主歌部分的演唱更加具有细腻的叙事感，在累积够情绪后又借由混声和头声重复点题金句、上翻高音，声音纯净稳定，而且层层递进的演唱也让高难度高音更真诚、更符合情绪逻辑。
有一首（不仅适合自己还适合竞演改编）的自己的歌，是一件非常幸福的事情。世界会奖励一直坚持做音乐的人。

5
胡彦斌
带着电脑随地大小编程笑死我了，不愧是卷王胡彦斌
《你要的全拿走》有个非常厉害但大家常常忽略的点在于它其实是一个基于非常说唱化的 hook 句发展出来的抒情歌，而华语 ballad 和 hip-hop 这两个反差极大的风格在这首歌里充分融合了：今天的现场版，甚至完全去掉了原曲里那些提供时尚感和锐利感的合成器音色和电鼓，通过极其精妙的段落推进设计，让一个纯乐器的编配，带来了无比丰满的编曲层次。就这么说吧，这首歌中段开始出现的各种节奏型和过门切分，拆吧拆吧给其他人编个四五首歌都没问题，胡彦斌给怼一首歌里了。相较之下，胡老师密集烫嘴演唱，以及拉麦控制音色等绝招，都显得逊色了一些。

不说了，回家就让娃去扒编曲去。

6
窦靖童
说实话看到之前网传首期歌单本祖传粉丝心都凉透了：狮子侠给她编的那个原版，特别酷、特别文艺、特别高级，也特别在竞演舞台上吃亏。但现场用《同一片天空下》作为引子和尾声首尾呼应，演唱了《东北买哈》的主体，真的处理得非常精妙：首先《同一片天空下》也调整了编曲，用合成器和电鼓电镲音色营造出一种 Dream-pop 的梦幻氛围，且延续到了基本复刻原版编曲（其实更接近王菲翻唱版）的《Don’t Break My Heart》的主体中，一定程度中和了原曲的粗粝国摇质感。但她那介乎于王菲和窦唯之间的音色，又把这歌里的潇洒、率性完全继承了下来。
就那几句其他人常常会画虎类犬的尾音挑，对于童童而言不过是和妈妈请教两句的小case
我觉得窦靖童在音乐里完成了对自己身份的和解，可以很自然地继承并运用到父母的作品和艺术姿态（而不需要去刻意回避或划分界限），嗓音和作品，本都是父母留给孩子的财富（甚至也包括姑姑窦颖的合音，啊这都是些多么强烈的羁绊呀）。
p.s 窦靖童是全场第一个把观众唱起立的

7
周兴哲
唱得很好，演唱细腻、音质唯美，换声点极稳。但他的选歌和哈林歌有类似的困境，歌本身很好，也非常有知名度（在中青年群体中 Eric 这首可能认知度还更高），但放在竞演舞台上，可供改编的空间较小，情绪张力稍逊，冲击力稍低，比赛吃亏。如果有律动感强一些的歌，成绩会更好

8
张碧晨
有意识地选择了一首打破观众期待（抒情女歌）的作品，歌其实写得挺好的，兼具另类气质、摇滚力量和人声细节。现场演唱中，hook 句音准稍偏但冲击力非常更强。个人认为排名偏低。

9
齐豫
虽然有心理准备但是现场听到齐豫老师唱得如此稳定细腻空灵唯美，还是受到了震撼。其实从采访中可以听到齐豫的声音已经是一个上年纪的人的音色，但她的演唱毫无老态，不仅气息稳定、音质纯净，而且她混入更多气声的唱法提供了更多的神秘、梦幻感，同时也利于减少演唱体力消耗。编曲也是「大巧不工」的状态，听起来好像复刻了原版但其实全是细节（原版那种年代感被大大弱化了）。但最重要的是，齐豫老师在70岁的年纪还能奉献出如此表演，从生命的角度，就是一件了不起的事情，能达到这样的状态，一定是嗓音天赋、科学方法、健康作息、高度自律的综合作用（且随着年龄增长，后天因素越来越重要）。齐秦老师，好好向姐姐学习学习吧，拜托了🙏

没有效果的四票投给尤长靖、胡彦斌、窦靖童、齐豫