因为对waa比我预想的还要早淘汰于是听不到更多她自己的歌这件事非常不爽所以我愤然作了一份《魏如萱音乐食用指南（个人业余版）》，侧重在她出道以来的专辑和EP中我听得比较多的作品。既然做了，那就也发出来分享给对她的音乐感兴趣的朋友。

waa的音乐人格非常鲜明且有个性。她不希望总是迎合市场，知道自己想做什么，并且会在创作中实践，用自己的奇思妙想和才华与合适的、优秀的创作者合作，共同完成一次音乐表达。每完成一次，就多一分精彩和复杂。所以她的音乐很难被定义。从清新民谣到独立摇滚、实验、爵士、电子流行，无论是向外攻击还是向内探索，她都唱出了属于自己的声音。这本就是艺术最宝贵的精神。也是创作人最有魅力的地方。而且，她常常能兼容另类和流行，既能适口，又能动人，还能新鲜，恰到好处地调和着实验与俗套。和我听Billie Eilish时的某种感觉很像。说到这里，搞笑的是，她们俩都是经常被抨击为虚弱的气音爱好者，录音室流畅、现场拉垮的代表。而这其实也算是创作个性突出、细腻且纵深强的歌手之通病。但我个人认为，往往那些无意义的哼唱、奇怪的尾音和气口才能短暂呈现出我们难以言状的内心世界，通常意义上的完美无瑕反而会失掉这类歌曲live的情绪张力。何况这两位的演唱能力并不低。

扯远。waa最有魅力的地方除了音乐才华之外还在于她古怪又真实。曲、词、概念，都不拘于一格，创造自己独特的咬字，开发多变的嗓音，喜欢破坏、碎裂再重组，拉长听觉的深广度，以容纳那些足够戏剧的情绪和故事。会唱《打电话》，也会唱《我爸的笔》；会直接袒露痛苦、神经质、疯狂，也会曲笔书写心酸、无助、沮丧。富有想象力，鬼马前卫，像个诗人却深刻地知道自己也只是个普通人。唱的也只是普通的情感，普通的心事，普通的生活，不断从普通的疼痛中培育勇敢和温柔。

扯远一点。很多时候我听waala雷梨或者其他喜欢的音乐，我都会觉得世界特别美好。甚至在很久很久以前，在我还只会说hello的时候，我就知道音乐是最好的。后来我发现文学是最好的。再后来我想，电影也是最好的。天真的时候我会觉得在这个世界上我有它们就够了，但清醒的时候我明白，我还需要有切肤的生活。如今我无法舍弃它们任何一个，而幸好，它们本就是一体的。音乐、电影和文学本质上是一种声音，落在大脑皮层，流进心脏血液，都是对生活的挑衅，对自我的轰鸣，不是非要从中学到什么，最后标榜什么。我们借此拓宽生命的边界，拓展认知的维度，最大限度地去到从未想象过的世界。树的世界，珍珠的世界，流亡者的世界。

我忽然想到一句话来表达它们的力量。

我在阴翳中观察叶片上的光斑，却被风摇晃时瞬间发亮的表皮刺痛双眼。我该怎么去形容这一瞬间，像我已经形容过的那样？