至此，以个人身份暂时完成了对AI视频制作的尝试和摸索。

1、AI是基于大规模侵权的——无论是画面、视频还是声音，这个是规避不开的原罪。经验来说，商业迟早会教育市场，但究竟会把未来带向何方，我不知道。

2、是否有方法合理的减少侵权，相对的是有的（比如真人层面制作者本人出镜、小动物视频等等），但没有“绝对”。
“绝对”是需要大模型层面的底层认知变更。一边疯狂贩卖便利，一边让使用者停止这种违背人性的事，互联网故事的结果让我很难乐观。
而针对动漫产业和CG产业这种本身就是完全通过人的创造而建立起来的虚拟物的产业，几乎必然是“绝对”的重灾区。

3、是否应该投入精力在AI“创造”工具上？
实用工具的变更，会更加凸显核心理论的重要。理论指导实践…AI是非常快可以让理论落地的实践工具。
这十年来，我从没有发现身边那么多人关心过所谓的“剧本节奏”“描述性语言与文字的精准性”“演技的好坏”“分镜”，当然这些永远比不上“量产”，以及越来越多将评判标准“量化”和所谓的“下沉”……
这些只读表面看似正确却往往与创作本质的南辕北辙的逻辑，让AI的参与比重和话语权越来越大。
ai工具会加速扒掉“半瓶子”的底裤，但总有人会有能力把裤子再提上；也会加速筛选出有“审美筛选”、“选题”、“编辑”、“执行力”的能力者，但这些人也找不到新的赚钱的路子；更会衬托出原创者的重要和珍贵……但同时，它将“完成度高”、“速度快”和“便宜”的不可能三角的门槛提到了历史新高，为难所有人。

我是以“学习过去的，服务现在的，成就将来的”为原则去使用ai生成工具，但这个底线在原罪面前依旧十分脆弱。