我一直都觉得，不止词曲是创作，唱的创作也很重要。

#借过一下# 这首歌的底色是谦退的，白衣过泥潭，谁敢说不染。
这首歌也是悲悯的，但凡银量有价，谁能真潇洒。

人啊，裹挟在世事里，谁能不沾染呢？父母孩子挚爱亲朋，没有人在真空中生活，每个人都有诸多的不得已，少年的理想渐渐被磨去底色，锥子磨圆了棱角，珍珠变成鱼目。

这时候有个少年，轻轻说：你们都是对的，但是借过一下，我要去城墙上找月亮了。

让我大醉一场，殿堂之上，背闲诗两三章。敌国来使前背诗，醉倒在皇帝殿前，外人看来是多么痛快的事，如果用志得意满的语气，这首歌就全毁了。周深的声音是失意怅然，还带着自嘲的笑意。原著中的范闲，这个晚上过后，也再不“做诗”了。

所以说，歌手的理解，表达和创作，在歌里如此重要。

这首歌不是愤怒的，它是克制的。不是指责别人，而是要求自身。是事故里的浪漫，是冷冽中的孤傲，是阅尽世事而初心不改，是屡次蒙尘仍做珍珠，是诚如先生所说，每颗心都有暇，潇洒不是不怕，是愿付出代价。

世界上有现实主义有理想主义，这首歌讲的是，在现实中实现理想，是我最喜欢的一种人类。

周深的表达，可以说精准到让曾经的庆余年读者有点感动。演唱会上，邀请观众们一起找月亮，万人合唱的时候，也很让人感动。

所以说，谁又能说表演和歌唱，不是创作呢？ http://t.cn/AXP1rKQP http://t.cn/AXXNTqLB