简评一下《火遮眼》
打戏部分，无论密度还是强度，在本土院线都是前无古人。文戏略薄，好在85%的时间都在打，文戏算气口，让观众神经稍缓，以便把注意力放在下一场武戏。观影过程里会反复出现“我竟然能在电影院看这种场面”的不真实感。但这并非玩尺度的电影，《火遮眼》的优势是新颖。在能创新的细节上，比如起手抱架、一打多的表现方法、标志性武器、最终决战的插曲，全部都有新点子，纯新。有非常多让人眼前一亮的转场，走位，动作姿态设计，从头到尾给人的感觉就是新。列几个细节，动作片影迷能get：

疲劳感营造非常满：开场谢苗有一段漫长的追车戏。镜头聚焦在扭曲的面部特写，穿插脚被刺穿但没有停顿的细节，以及那个瘆人的、肺腔嗡鸣的音效，能直接感受全力冲刺对身体极限的透支。我看的时候感觉喉咙都紧了。一流的打戏应该让观众出现心肺透支的幻觉，能明确传达疼痛，疲惫和力竭。《火遮眼》角色身体抗打击能力略显超人，但电影用此类视听细节做了回调，角色的疲劳和亢奋穿透银幕，全程能感受肉搏的高心率。展现肉体极限，是很多动作片缺失的意识。

顶级的器械击打效果：和预期有别，《火遮眼》其实血浆不多。谢苗的电工锤，黎唯的大锤，雅彦·鲁伊安的弓箭和军刀，在动作设计上被作为身体的延展。铁器不强调其锋利、坚硬的器械属性，是具像化每个角色动作风格。这个思路是全新的。那柄电工锤可能成为动作片影迷的社区梗，电影里它的打击设计很克制。音效与其说是锤子，不如说是鞭子，有哨音，近乎啸叫，使人充分感受它的打击速度有多夸张。为了强化速度感，导演让被击中的人身上只显出一点淡淡的血痕，暗示伤口还来不及出血，下一击、下下一击已经到来，超级老练的动作片细节。满意。

五人三方混战：这段决斗的野心，堪比当年《冬荫功》一镜到底那段戏，都属于挑战调度极限的尝试。在有限空间里，三方彼此为敌混战，这不仅让动作衔接的设计难度指数上升，同时也考验演员本身有没有一定的即兴（也就是所谓的真打）能力。这段将近十五分钟的超长三方打戏，眼花缭乱程度我没有在任何一部其他动作片里看到。
总结，如果喜欢动作片，下次在电影院看到《火遮眼》同档次的，可能要很多很多年以后了。