#天津始钟响你# 【越剧《苏东坡》二巡开启！七月北上津京双城开演，共赴越韵东坡盛宴】#天天乐道津津有味##天津早知道##点赞天津##我家天津##你好天津##寻美天津#
人间万般困顿，总能在苏东坡的词句里寻得和解。
7月，由浙江小百花越剧院、百越文化创意有限公司联合出品，浙江小百花越剧院（浙百团）创演的越剧《苏东坡》正式开启第二轮全国巡演，将先后登陆天津大剧院、北京保利剧院，携越韵北上，为北方戏迷带来一场看得见、听得懂、有共鸣的越韵东坡盛宴。
走进剧场，你能一次性解锁多重独家看点，看见诗化越剧的全新探索，读懂千年东坡风骨。
十年沉淀！茅威涛跨时空“对话”东坡
越剧《苏东坡》，是著名越剧表演艺术家茅威涛阔别原创大戏十年的一次重要舞台回归和艺术突破，也是她与苏东坡跨越千年、双向治愈的匠心之作。
首轮巡演南京站演出结束，作家毕飞宇看完戏后曾向茅威涛提问，“茅毛，假如苏东坡是个女的，你觉得她应该是什么样的人？”茅威涛用一个字坦率作答——“我”。
为演活苏东坡的文人风骨与沧桑气度，茅威涛突破越剧固有表演边界，茅威涛专程赴山西向晋剧前辈李月仙老师研习髯口技艺，将老生经典身段融入越剧坤生表演，又请陈少云老师把关打磨。舞台之上，一柄髯口流转之间，道尽东坡少年意气、中年困顿、晚年旷达的一生跌宕，让人物不再是书本里的文豪符号，而是有风骨、有温度、有韧性的真实普通人。
“苏东坡人生跌入低谷，却从未‘躺平’。他也烦、也累、也想撂挑子，可最后总能把日子过下去。”于茅威涛而言，演绎苏东坡的过程，也是被苏东坡治愈的过程，希望把这份从容通透的人生态度，带给当下被焦虑、内耗裹挟的每一位观众。
视听拉满！沉浸式感受宋韵写意舞台
越剧《苏东坡》的创作，是从传统里挖资源，在程式中找新意。
摒弃繁复堆砌的舞美设计，全剧采用中式极简写意美学，打造专属舞台上苏东坡的“盗梦空间”。以“春秋笔法”跳跃式诗化叙事，串联乌台诗案、躬耕东坡、江湖漂泊、赤壁抒怀等人生高光片段，用舞台上两个半小时走完东坡先生六十余载人生起落。
舞台以“竹”为核心意象，随剧情流转幻化朝堂、西湖、雪堂、赤壁万般景致；音乐从宋代古曲《醉翁操》中汲取养分，将绍剧“三五七”、民间锣鼓等传统元素融入越剧唱腔，将“大江东去”的豪迈、“十年生死两茫茫”的深情、“一蓑烟雨任平生”的旷达，化作声声婉转越韵，宋风雅韵扑面而来。
五代传韵！全员实力派AB双组轮番献演
本次二巡演出，越剧《苏东坡》延续AB双组轮换登台模式，两套实力派阵容各展风华、双线出彩。
A组由茅威涛、章益清、周艳、徐叶娜领衔主演，集结五代“小百花”演员同台演绎，以代代相传的舞台功底，诠释东坡风骨与越剧底蕴，尽显戏曲艺术的薪火传承；B组由张亚洲、谢江慧、郑晓、何青青等青年越剧演员挑梁，新生代演员以鲜活舞台张力演绎千古文豪，为经典剧目注入全新活力。
几代演员接力登场、同台碰撞，兼具细腻柔情与浩然风骨，既保留越剧独有的温婉韵致，又撑起了苏东坡心怀家国、豁达坦荡的文人格局，每一场演出都极具专属质感与观赏性。
美学破壁！跨越国界的人文艺术共鸣
自杭州蝴蝶剧场首演，越剧《苏东坡》首轮巡演足迹遍及上海、扬州、宁波、南京等多座城市，又先后赴香港、绍兴、上海参加第六届粤港澳大湾区中国戏剧文化节、第六届中国越剧艺术节、首届中国戏剧梅花奖国际化展演等国家级、国际化戏剧盛事，凭借绝佳的舞台呈现与深厚的人文内核，收获业内与观众的双重高度认可！
首届中国戏剧梅花奖国际化展演上，这部跳出传统戏曲叙事的创新佳作，以共通的人文情感、极致的东方美学，打通中外审美壁垒。海外观众即便不熟悉宋史、不懂越剧程式，也能读懂东坡直面风雨、豁达自愈的人生态度，同时收获多国戏剧专家的高度赞誉。
导演司徒慧焯展望未来：“我希望我们能以谦卑之心，立足中国传统，把这部作品带上更多舞台，把东方美学与当代创新之美分享给全球观众。《苏东坡》值得走向世界巡演！”

7月3日-4日天津大剧院，7月10日-11日北京保利剧院，越剧《苏东坡》二巡北上，七月双城上演！
这个盛夏，不必远赴江南，在津京双城剧场，一同于婉转越音、写意光影中，邂逅那个历经风雨、始终通透豁达的苏东坡。