同样与音乐走得很近的，还有大卫•霍克尼（David Hockney）这位几乎凭一己之力将具象艺术从抽象浪潮的边缘挽回的绘画巨匠。萨洛宁对霍克尼的歌剧舞台设计十分喜爱，无论是《特里斯坦与伊索尔德》《魔笛》还是《没有影子的女人》，那些视觉语汇里都饱含着对音乐内在空间的直觉性把握。这份欣赏最终延伸为了两人的私交。萨洛宁回忆起当年在洛杉矶指挥梅西安的《图伦加利拉交响曲》时，谢幕鞠躬的瞬间，迎上的正是坐在台下第一排的霍克尼的目光。两人结识后，萨洛宁甚至在霍克尼位于洛杉矶的家中住过一段时日。“他是个很好的人，”萨洛宁说，语气熟稔而感念。随后，话题落到如今已几近全聋的霍克尼身上，他突然停顿了一下。——《多态时间：专访埃萨-佩卡•萨洛宁》

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第7期《爱乐》杂志目录：

前奏 | 服饰与乐章：三百年审美共生
华彩 | 多态时间——专访埃萨-佩卡•萨洛宁
变奏 | 谱间古意犹待寻——从净版乐谱到facsimile，走向巴洛克音乐的原始谱面
再现 | 斯卡拉蒂与早期钢琴
行板 | 爵士乐在旅途
泛音 | 阿诺德•勋伯格——他的时代会到来吗？
海报墙 | 卡特琳娜•瓦格纳版《女武神》
书影音 | 厂牌巡礼：Mirare
专栏 | 袁乐—魔鬼诗篇
专栏 | 静默—再次觉醒——十二世纪文艺复兴与“新歌曲”
安可 | 看《双灵》说克拉拉