【三代胡琴弦 绷住三百年乡音】夜幕降临，广陵区沙头镇市民广场灯火通明，“茉莉花开·家门口赏好戏”巡演正在进行。舞台上扬剧、小品、舞蹈轮番登场，台下掌声笑声不断。舞台侧方，乐队席上三把胡琴依次排开。46岁的王万宏、35岁的单静、19岁的王兴宇，都来自江都扬剧团，年龄相差近三十岁，拉的却是同一个剧种的根与魂。

他们是扬剧乐队的“绿叶”，用琴声托着舞台上每一句唱腔。
“承上启下”的人。2001年进团，到今年整26年。他走上这条路，源于父亲的一个遗憾——“我父亲年轻时考过江都扬剧团，但没考上。”上世纪80年代，在农村学乐器是稀罕事，但父亲喜欢，就让王万宏“学着玩玩”。先是电子琴，后经启蒙老师李新引导，拿起了二胡。

“小时候自己也不懂，就是父辈喜欢，想让我传承一下。”王万宏说，“后来慢慢觉得，自己好像还有点兴趣，有点天分。”从“贝工”（主奏）拉到“正宫”（中胡），26年过去，父亲当年的遗憾早已被琴声填满。王万宏前面有从业三十多年的老前辈杨飞，后面有刚进团的王兴宇。“演员是红花，我们是绿叶，一定要衬托着演员的演唱，不能抢，更不能自由发挥。”

克制，精准，恰如其分——这就是王万宏拉了26年的“规矩”。

35岁的单静与王万宏师出同门，也是李新老师启蒙。11岁开始学二胡，“我爸爸喜欢二胡，就让我学了。”初中时，由于学业紧张一度放下，但寒暑假还是会到老师那里练一练，“一直没有彻底间断。”

2007年，单静考入扬州文化艺术学校，那是单位定向培养——三年后毕业，直接进入江都扬剧团。与她同批的，还有乐队的琵琶、扬琴手。现在乐队里算上她，一共有三位女性乐手。进团后，她又向团里的前辈杨飞学习。

作为乐队里为数不多的女性乐手，单静对伴奏有着自己的理解：“独奏是一个人在台上表演，伴奏是在幕后给演员伴唱。要懂得‘迎让包送’，不能加太多花，要衬托他，让他唱得更舒服。”谈及女性拉胡琴是否有独特之处，她笑了笑：“其实都还好，每个人有每个人的风格。”

19岁的王兴宇是乐队最小的一个。他也是11岁开始学二胡，在扬州文化艺术学校师承卢小杰。“偶然听到卢老师在琴房里练扬剧，就感兴趣了。然后就跟家里人说，家里人很支持。”他的父亲是民营扬剧团的小生演员，他从小在扬剧环境里长大，但真正“入门”，是听到老师琴房里的那段旋律。

王兴宇17岁从扬州文化艺术学校毕业，一年后通过招聘考试进入江都扬剧团。他在艺校学的是独奏，进团后要学伴奏，“平时一直学，也很快能适应。”但他也承认，要“花时间去研究，向老师请教”。进团后，他继续跟着卢小杰学扬剧演奏，王万宏、单静也时常指点他。“关系很融洽，他们像哥哥姐姐一样。”

今年，他参演大型剧目《汉家公主》，“乐队比较庞大，第一次参加这种演出，非常兴奋。”说到扬剧如何吸引年轻人，他有自己的想法：“年轻人很少走进剧场，需要‘戏曲破圈’。可能他们不是不喜欢，只是没看过。我们可以多做公益演出，吸引年轻人关注我们的传统文化。”

三代胡琴，一台戏——乐队里，王万宏主胡、二胡、中胡都拉，是“万金油”；单静专攻中胡；王兴宇主拉二胡。而59岁的杨飞，用三十多年的琴声为所有人定调。三把胡琴，加上杨飞那把定音的“老琴”，三代人共谱一台戏。

传统戏曲伴奏讲究跟演员的“气口”——他吸气你起弓，他换气你收弓，这种默契不在一起拉个三五年练不出来。19岁的王兴宇正在练，35岁的单静已经驾轻就熟，46岁的王万宏成了那个“传帮带”的人，而59岁的杨飞，则是“定海神针”。

单静说，未来先把二胡练好；王兴宇说，拉好琴，也想尝试作曲；王万宏没说什么，只是又拿起了弓子。三个人，三种回答。但手里的琴，都没有放下。戏还在继续，台下观众看得入神。

300年前，香火戏与花鼓戏在江都生长；300年后，三把胡琴在沙头镇的广场上合鸣。琴声不息，乡音未断。