最近对于创作产生了一些大概率对很多人来说全是废话的感悟。
首先是，一个媒介能够干什么就只干什么，停止妄想在其中表达超越这个媒介的某种“灵动”、“超越”。
这辈子基调是小众癖和完美主义，我对“创作”的可能有过太深的迷信和自我期许。诚然，优秀的艺术表达必然含有某种冲破其媒介形式的强烈属性，譬如贝尼尼能够使大理石由石变为血肉，精确的文学描述可以抵达人类经验中未被述说的层面。我认为种种对于经验描述的不可替代的准确性构成了艺术的部分核心。于是，我总是认为我们所有人的创作都必须这样——“必须”到一种好高骛远。
但最近我慢慢领悟到，如果不老老实实把大理石作为石头来雕刻，没有用文字在描述最普遍最日常的生活状态上达到精确，那么如上超越也都根本不可能发生。我要暂停妄想自己超越行业平均水平，放下对“行活”的羞耻心，能干什么就干什么，做到平均水平也已经很棒了，总之先动手，好不好后面再说。

其次是，我意识到人真的不可能十项全能。什么都沾点，也总是会有某方面更需要时间精力的配置，而某方面通过直觉般的才能就可以完成。
举个简单的例子：假设一个人在摄影和文学上的兴趣相对平均，而这个人发现，哪怕自己只是用手机录像（不是所谓电影机）来记录一棵在微风中摇曳的树，这段录像经由影像这个媒介所完成的“风”的表达，也比自己穷极语言试图用“纯文学”来描述一阵“风”，更能唤起一种直接且普遍的经验。
当然人各有志，而且勤能补拙。我在这种才华调配的不均衡里，更多领悟到的是：擅长干什么就先去干什么。能够意识到自己的天赋所在，正视它，珍重地练习天赋带来的技艺，这种听起来天经地义的事本身就是一种稀缺的才能。与此同时，能够在万千不同的形式里找到自己最“趁手”的某些方式，也是一种极大的幸运。

最后。别想着当这个家哪个家了，就先转着磨盘把自己当驴用，行不？能够创造本身就是我们渴求的犒赏，玩吧，游戏愉快！