拉完attention了想说一个点，跳舞的时候有“呼吸感”是我认为可以区分人能跳和会跳之间的一个环节。

这首歌的编舞重点太突出了，所以每到一个重拍好比需要你去用三角板画一个90度直角，是你跳舞的时候自然而然就要着重加力的点。评委说轻重缓急之间要注意变速切分我是认同的，编合重拍的point动作就是为了配合旋律去做强弱转换的取舍。但是这不意味着到该画“直角”的时候，我就要生硬地用浑身力气把它画得标准到近乎无法前后连接。所以在这时候要学会呼吸，一拿一放之间自然而然地去切到需要发力的强度点上，再去撑杆起跳，比你把一个杆子放在原地准备硬碰硬要好太多太多。
他们很多人扭胯、踢腿、转头等等动作超有劲，明显上课记住老师说这地方很重要需要给力了，但他们只记得这个直角，却记不住前后的辅助过程，所以导致切出来了，但是连不起来。像一个会做高难度动作的机器人，每个角度都能够着，但即便是后期补帧也没办法增强连贯度。

会“呼吸”了自然就明白怎么拿捏动与动之间的“静”，也因为这样，在这一步之后就是会跳和跳好之间的差距。表情是你在无需担心动作到哪个度、动作到哪一part之后考虑的事情。所以有人动作没做好就急于把表情做全，给自己判了司刑。有人动作没问题了但表情又水满则溢，相反给动作减分，让观众更容易把纠错的注意力放回基础动作的呈现上，这是性价比太低的选择。

陈奕恒他真的很聪明，上述我说的呼吸感他处理得很好，强弱维系得在一个固定好的范围之间很舒服，表情不过浓不过淡，整体是1+1>1的。看到很多人（无论是否有粉籍）都在说他attention跳的不错，确实是有目共睹的优秀[兔子] http://t.cn/A6dv1G6M