◇/吉伊卡哇剧场版：人鱼岛的秘密/超特别企划—nagano老师特别采访

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【关于剧场版企划】
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Q：今年吉伊卡哇首部剧场版即将上映，请谈谈你最真实的心情。
A：能登陆院线公映，我既紧张又满心期待。很希望能和大家一同走进影院观看。
这次做剧场版全程都是初次尝试，整体有种摸着石头过河的感觉。最一开始我们甚至在讨论：真的要改编剧场版吗？真的能顺利完成吗？虽说这算是幸福的烦恼，但既然决定要做，我就一定要打造出一部优秀的作品。
我无数次反复思索，要怎样打磨才能让作品变得更好。
从2023年画完塞壬篇漫画，到电影正式上映的这段日子里，我的心境仿佛一直停留在2023年。直到7月24日影片上映那天，我才真正感觉自己迈入了2024年。

Q：你和剧场版制作团队是如何沟通交流的？包括你提出的各项修改要求也一并说说。
A：我的首要原则：绝不破坏每一位角色原本的气质形象。
举个例子，有一幕吉伊和哈奇一起看宣传单的戏份，我特意叮嘱：当吉伊从侧边伸手拿传单时，千万不要做成一把猛拽抢走的动作。
除此之外，我对作画细节提出了大量细碎要求，重点集中在角色神态：眉毛倾斜角度、嘴巴张开幅度这类细节我都会一一敲定。
我们定期开展线上线下讨论会，我会亲自到场参会；配音录制时我也会远程在线跟进。漫画哪些桥段删减、哪些桥段扩充，我都会和团队共同商议调整。
顺带一提，我发现及川导演吃糖的咀嚼速度特别快，感觉他一天要吃掉超多糖果。之所以知道这件事，是远程开会时总能听见他咔嚓嚼糖的声响。但这个细碎的声音反而让我内心安稳，让我鼓足干劲，一心向着影片上映全力冲刺。
我并不擅长把控影视时长，不清楚一段漫画内容改编成动画需要预留多长镜头时长，怎样的节奏观影体验更舒服。但很多时刻我都感慨，导演完美拿捏了动画的时间韵律。有好几次我差点删掉关键桥段，都是导演及时劝我保留。他充分理解角色与作品的魅力，能感受到他十分尊重原作。
我认为，正是及川导演温和从容的风格，撑起了本片独有的吉伊卡哇氛围，统筹好了整部影片。
总作画监督辻智子、前川葵，以及全体动画师们，包容了我海量的细节修改诉求，还倾尽能力完美完成，我发自内心感激大家。
制片人今福太郎有个很有趣的小习惯，手腕上总缠着餐叉，我觉得特别有意思，紧急时刻还能用来挖土。
我提出的需求繁多，想必给他添了不少麻烦。即便如此，他依旧尽力实现我的诸多想法，以十足诚意投入影片制作，我十分认可。

Q：你深度参与到了剧场版制作的哪些环节？
A：作画分镜、画面细节我几乎全部逐一核对确认。很多漫画原作老师一边连载，很难全程跟进动画制作。相比之下我拥有充足时间深度参与制作，所以很长一段时间我都在斟酌，把握怎样的参与尺度最合适。
但为了不让自己留下遗憾，只要我力所能及的事，我全都亲自跟进完成。

Q：岛二郎、塞壬、一叶、二叶的配音声优，你是如何敲定人选的？
A：挑选声优时，我核心看两点：声线是否贴合角色气质、声优本人的性格与喜好。
塞壬这个角色，需要同时驾驭可爱与惊悚两种气质，还必须唱功出众。铃木实里完美契合这个形象，最终敲定由她配音。声乐试音里，她极具感染力的颤音，成为最终定下来的关键。
一叶和二叶的甄选是难度最大的，试音人数非常多。二人外形几乎一模一样，但性格截然不同。我最终选定寺泽百花（一叶）、铃代纱弓（二叶），二人即便没有台词，也靠语气精准演绎出两个角色的性格差异。我给她们的设定要求：一叶有点天然迷糊，二叶稳重靠谱。
选定最上嗣生配岛二郎，除了他声线高度匹配之外，还有个有趣加分项：他在X平台账号名叫“日本酒舐郎”。岛二郎用他的声线开口，和我预想的完全一致，我特别满意，尤其是水下戏份的配音效果堪称绝佳。
人鱼群的声优大木咲绘子、七濑彩夏、南云希美，也都是经过层层考量精心选出。
配音环节里，长期负责TV版的音响监督土屋雅纪，总能把我想要的语气、细节意图，清晰传达给各位声优。

Q：剧场版片头曲的创意雏形，你是基于什么构思设计的？
A：TV版是一分钟短篇动画，一直没有片头曲。这次剧场版OP，我以“如果吉伊卡哇拥有片头曲，本该是什么样子”为核心思路创作。
考虑到会有第一次接触吉伊卡哇世界观的观众走进影院，我让OP同时承担世界观与主要角色介绍的作用。我本身十分喜爱动画片头曲，这次能亲自参与设计，让我格外开心。

Q：请讲讲本片独属于影视改编的精彩看点。
A：精美考究的背景画面；主角对话时，背景里其他角色的小动作（尤其是乌萨奇），都值得留意。
另外，漫画没有的电影专属镜头构图、镜头留白，也是影视化独有的魅力。
开篇吉伊、哈奇、乌萨奇围着圆木互动闲聊的桥段，电影氛围感拉满，成片效果让我十分感动。
塞壬登场的歌舞桥段、乌萨奇的说唱片段，团队都倾注了大量心血打磨。片中还加入了不少声优即兴发挥的台词，也是我很喜欢的亮点。
打斗场面做了极具冲击力的动态设计，能更好展现原作很难刻画出来的獭师强悍战力。
大家也可以留意配乐：音乐完全贴合角色动作、内心情绪同步起伏。很多美好没办法用文字尽数描述，希望大家亲自观影感受。

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【关于角色设定】
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Q：塞壬、岛二郎这两个角色，你的创作灵感来源于哪里？
A：我当时想设计一个体型庞大又软萌的角色，于是参考“那个孩子”的外形基调创作了塞壬。草稿阶段我甚至直接用“那个孩子”的形象占位代替塞壬。
她的头部参考犬张子玩偶，下半身设计成红色金鱼的形态。
岛二郎最初的创作目标，就是塑造一个可靠稳重的形象，最终成型就是大家现在看到的样子。

Q：你开始绘制塞壬篇后，剧情设定相比最初草稿，有哪些改动？
A：最初草稿里，一叶、二叶不仅有完整脸部特写，还有大量台词。后来我觉得台词过多反而违和，我更偏爱沉默的设定，于是修改设定：二人无面部展示、没有对白。
岛二郎原本并没有登场计划，后期剧情需要一名可靠伙伴，才决定让他登场。
原本我打算设计一位和栗子馒头长相一致、名为酒馒头的岛屿村长角色，后来这个设定作废，也正因如此，我们才有了全新角色岛二郎，我觉得是很好的收获。

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【关于音乐制作】
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Q：你对影片配乐提出了哪些制作要求？
A：我直接指定长期合作TV版配乐的德丸修一来负责本片音乐，最终由德丸修一、上水樽力共同完成配乐制作。
我要求制作专属岛屿主题曲，并且在多个场景穿插改编版旋律。街边美食小摊那段经典旋律，也会在片中多处响起，大家可以仔细找找彩蛋。
塞壬登场的音乐剧曲风氛围感绝佳，镜头从吉伊与哈奇身后缓缓推向塞壬现身的镜头搭配配乐，画面和音效帅度拉满，一定要好好聆听。
整张原声配乐我都强烈推荐，我个人尤其偏爱《ふたりのひみつ》《出航の朝》两首曲目。

Q：听完最终成品的片头曲、片尾曲，你的感受如何？
A：OP与ED的歌词由我撰写，再交由德丸修一谱曲。第一次听到小样时，我十分动容。看着编曲不断优化、乐曲一步步打磨完成的全过程，体验特别棒。
片头曲前奏气势磅礴，影片标题出现后，又缓缓过渡到吉伊卡哇温柔的世界观氛围，两种风格完美融合，做得非常出色。
片尾曲带着淡淡的南国风情我格外喜欢，歌曲收尾的尾声，完美烘托影片落幕的氛围感，务必听到最后。

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【结尾寄语】
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Q：你从很早之前，就有把吉伊卡哇改编成剧场版的想法吗？
A：当年动画化这件事本身就超乎我的预想，我从来没有奢望过更进一步做成剧场版。很长一段时间里，我很难把吉伊卡哇和剧场版联想到一起。
TV动画开播后，我花了将近两三年才切实接受动画化这件事。所以我想，大概也要再过两年，我才能真正消化“我的作品推出剧场版”这件事。不过短片公益动画，我一直都很想制作。

Q：你希望观众以怎样的方式欣赏这部电影？
A：希望大家尽情感受角色可爱又欢乐的日常与故事。
如果小朋友看完这部影片，多年以后回忆起童年曾看过这样一部动画电影，我就十分满足。倘若这段观影记忆能留在大家心底，成为大家日后创作、生活的小小灵感基石，对我而言更是莫大的荣幸。我儿时看过的动画电影，至今依旧珍藏在心底。

Q：未来还有推出吉伊卡哇续作剧场版的可能性吗？
A：这次我抱着“当作唯一一部收官之作”的心态全力以赴完成制作。如果未来还有机会，我想做一部以岛二郎为主角的剧场版，剧情想写他和奥德大打出手的故事。

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【番外小问答】
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Q：如果你来到故事里这座海岛，最想做什么事？
A：先去街边小摊买各类美食饮品，炒面拿到户外吃，剩下的带回度假小屋慢慢享用。之后去浮潜游玩。狮萨和栗子馒头，大概就是这样惬意度过海岛生活的吧。

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※使用了人工智能技术辅助翻译。