被王澍设计的舟山美术馆建筑深深吸引，来舟山旅行，特意来看这场双艺术展。
不止林海勇、王之琛两位老师的作品动人，整个展览的策展思路，更是妙得让人回味。
入口的开篇就埋下伏笔，恰好映照两位艺术家截然不同的创作气质。
左侧属于林海勇老师，以海的蓝作为基底，持画笔的人物剪影安静温润。展厅靠窗一侧陈列他的作品，真实海景透过玻璃窗融进作品里，随着日光移动，画面每时每刻都拥有不一样的面貌，真正诠释「面向大海」。
右侧是王之琛老师，大地般的暖棕底色，挥鞭作画的剪影跃动奔放。透光的画布，将灯光投射于地面，光影层层更迭，充满力量感，对应着「吾心向岸」。
整个展区以中线划分，一海一岸，各自独立；连廊分置二人创作，隔墙分开两种表达。
走到最后的展厅，界限却慢慢模糊，两人作品彼此交织，风格相融。
大概这就是策展想要传递的内核：艺术本无壁垒，万物互通。
岸，是内心扎根的归处；海，是向外眺望的眼界。
面向大海，吾心向岸，山海相望，亦可相融🌊

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