影评其实完全就是荒谬的东西，没什么好评的，就是一种寄生产物，很多人无法自己通过创造的行为抒发出自己的创造力，就寄生在别人的作品里进行挑剔，逃避自己没有才能的现实，说白了就是把真正的创作者的心血给自己当垫子，贱的要死。

创作就像是呕吐一样的，影评这种创作最恶心的地方就是把自己的呕吐物吐到别人做好的饭里，搅和在一起再端给别人，真得是恶心。

工作量就根本不对等。电影的创作者创造的是一整部电影，从零到一，每一个场景、每一个道具、每一句台词甚至是每一个演员的表情，甚至可以说是天时地利人和的共同结合才能诞生。

但是影评从来都只是捡一些自己想讲的问题，或者自己觉得是问题的问题，但其实往往还真不算是问题。

这就像一篇文章每一个字和标点符号都是我手写的，我刻意编排的，但是你挑了三个笔画嫌不够横平竖直，啰啰嗦嗦说了半天。

影评的工作量甚至全部基于电影创作者本身已经创造出来的东西，这是纯粹的荒谬，因为如果真正的创作者不创造出来这些内容，影评人连可以评的东西都不存在。

影响力更是完全无法比较的，嘴最毒的影评人全凑一起不一定有一部经典电影一天的观影人次多。价值更是接近零。

任何需要影评人帮忙补充、叽里咕噜说半天来论证成好的电影显然就是很失败的，给了两个小时，每秒钟都是二十四个画面的篇幅还不够，还要再让观影人去看一篇论文不可笑吗。

影评人到底是什么，我到现在都搞不懂。很显然每个看过电影的人都是影评人，没什么门槛，甚至唯一的门槛就应该是看过电影。但是好像很多专业的影评人反而是做不到这一点。

每个人都可以评，只不过评出来的东西不一样而已。有的人简单一点，有的人直白一点，有的人就容不下他们了，又臭又长，最后其实也就是横竖一通编。

所有的概念都是编出来的。

电影就是每秒钟二十四个画面，创造出一种很像现实的幻觉。

但奇怪的是当你有如此接近现实的幻觉的时候，还总有人要拽着你把你拉回到白纸黑字和一堆编出来的概念里去，完全是退行。

最能体现影评的无价值的东西，有一个，叫导演评论音轨。90年代中期到2010年代初的DVD或者蓝光碟片都大量录制了这种评论音轨，电影主创本身会把全片的各种幕后和创作过程直接讲出来，信息量非常大。

大量影评，哪怕是打着所谓专业旗号的影评，甚至做不到基本的信息对齐，be like主创已经明白讲过的一些事情，被解读成另一回事，纯粹的事实性错误，然后被上了价值以后信誓旦旦地讲给他人。

我刚刚才看到杜可风本人说为什么春光乍泄当中的一些画面是黑白的。原因很简单，因为拍摄的时候不小心用了过期的胶卷，色彩不对了，拍摄已经结束了、演员已经走了。就干脆处理成黑白色，并且和剧情中人物的冲突创造出关联。

就是这样的，很多很多东西都是这样的，创作者知道真相，评论者不知道。给评论家去解释，不知道分析出一通什么东西来。

电影拍摄是一场极其具体的物理现实博弈，各种问题都是非常现实的，什么预算不够了、演员生病了、天气突变了、抢不到天光了、胶片过期了、断货了，什么都有的。

大量所谓的专业影评人，连基本的物理制作常识都没有，是脱离生产的，评一辈子电影弄了个教师编混到退休金可能都没去过一次电影片场，就是自己硬编出一套黑话概念，把很多主创为了解决现实限制做出的改动，生硬地和某些哲学理论结合。

这种生搬硬套和信息闭塞，其实在真正做事的人眼里极其滑稽。

真的，太可笑了。因为影评的本质就是叫所有人不要去看电影，来看我影评人，这本身就是很可笑的事情。这比不看演员去看演员的替身还离谱。

以及最后最荒谬的事情，“影评人”可以很洋洋得意、很自信、很卖弄地谈论某部电影是「大烂片」，但你很少看到有人会评价某篇影评是「大烂影评」。

因为文字始终都是巧言令色的，一旦扯进文字的漩涡里就没完没了。以及更重要的原因，因为实在太微不足道，信息量太小了，没有人能记得住。