我还蛮喜欢看画展的，但是作为一个绘画的门外汉，我看画展的时候到底在看什么呢？
大概就是看一个画家的“个人史”。

前两天去无为寺，顺便去了旁边的苍山自然影像博物馆，里面展示的是画家杨恩生的画作。
他三十岁以前以水彩静物画出名，而后转向自然生态，深耕生态艺术这个领域。
画展的主题是自然生态，但是展厅里还是陈列了画家最初的景物画作和室内静物鸟。
画家本人在访谈里也提到，他是从静物葡萄转型开始画鸟，最初画出来的鸟画廊不认可，也不支持他转型，被专家评论为“死鸟”。
但随着时间的推移，静物的死鸟变得栩栩如生，画技已然鬼斧神工。
所以当你以年为时间单位，去看一个画家的编年史，哪怕不懂绘画技巧，也能清晰地看到，一个人是如何从青涩到成熟。
创作的过程是曲折反复的，没有人是天生的大师，每个人都是从无到有，没有人第一笔就能把鸟画得惟妙惟肖，高超的技术只能在大量的练习里得到。
这是个很公平的事，通过大量的练习，或许不会变成大师，但几乎可以肯定的是，只要坚持不懈、经过无数次的重复和失败，就一定能比最初的自己更好。
无他，唯手熟尔。