#一座从未被攻破的关城##戈壁明珠魅力雄关##厚道甘肃# 【让非遗在指尖“活”起来】非物质文化遗产的生命力，究竟在展柜里，还是在生活中？这个问题的答案，或许就藏在我市举办的非遗传承扬正气 “扫黄打非”树新风系列宣传活动里。从7月27日到8月14日，风雨雕石艺画、嘉峪石砚、驼绒画三个非遗项目走进全市10个社区，300余名居民亲手触摸、亲身体验。这场为期半个多月的文化实践，让更多人明白，非遗的根，从来都扎在生活的土壤里。

很长一段时间里，人们对非遗的认知往往停留在博物馆的玻璃展柜中。精美的石艺画、古朴的嘉峪石砚、独具风情的驼绒画，被灯光照亮，被标签注解，却与普通人的日常保持着一种“礼貌的距离”。看得见，摸不着；知道它好，却不知它为何好。这种“供奉式”的传承方式，虽然起到了记录和保存的作用，却也无形中将非遗与生活割裂开来。当一项技艺只剩下观赏价值，而失去了使用价值和参与价值，它的生命力便不可避免地走向衰减。

非遗代表性传承人走出工作室，带着原材料走进社区活动室；居民从旁观者变成参与者，从“看人做”变成“自己动手”。选石、构图、粘贴，雕刻、打磨、抛光，夹绒、拼贴、成型，每一道工序都在指尖完成，每一次尝试都是与传统的对话。当一位普通居民亲手将戈壁石拼成一幅画，当一名小学生在石砚上刻下第一刀，非遗便不再是遥远的“遗产”，而成了触手可及的“日常”。这种从“观看”到“触摸”的转变，看似简单，却是非遗传承理念的一次重要跃升。

事实上，非遗从来不是凝固的艺术。风雨雕石艺画取材于戈壁滩上被风沙打磨了千百年的天然砺石，嘉峪石砚的采石雕刻源于世代匠人对嘉峪石的深刻理解，驼绒画则依托于河西走廊悠久的畜牧传统，这三项非遗项目，无一不是从这片土地的生活中生长出来的。它们最初的创作者，并非为了“进入博物馆”而劳作，而是为了表达对自然的敬畏、对生活的热爱、对美的追求。从这个意义上说，让非遗回到社区、回到群众手中，不是“降格”，而是“归位”。

值得注意的是，此次活动覆盖了不同年龄段的群体。孩子们在动手拼贴中萌发兴趣，年轻人在雕刻打磨中感受专注，老年居民则在熟悉的手艺中唤起记忆。非遗传承的难点，从来不在于技艺本身的复杂，而在于能否在不同代际之间建立起情感的连接。当一名小学生说出“原来非遗这么有意思”，当一名大学生感慨“每一刀都要屏住呼吸”，非遗便不再是被动等待保护的对象，而成为主动融入当代生活的活态文化。

当然，一次活动能够触达的人群终究有限，但它所提供的路径启示却意义深远。非遗传承不能只靠传承人孤军奋战，也不能只靠政府部门的单向推动，而需要构建一个“可参与、可体验、可传播”的开放体系。社区是距离群众最近的文化单元，将非遗活动嵌入社区日常，让居民在家门口就能接触非遗、了解非遗、爱上非遗，这既是文化惠民的务实之举，也是非遗活态传承的有效路径。

两块嘉峪石，一方雕出千年文脉的厚度，一方拼出大漠风光的瑰丽；三种非遗技艺，承载着同一份文化自信。当非遗从展柜走进社区，从“被保护”走向“被热爱”，文化的根脉便在这方水土上生生不息。让更多人亲手触摸传统文化的温度，让非遗在指尖真正“活”起来——这既是对过去的致敬，也是对未来的播种。（来源：嘉峪关日报数字报刊）