记一下戴锦华老师在大师对话中的分享

1、在有才华的摄影师和强大的导演之间，最后实际上是摄影师在执笔，但是署名的时候导演还是导演，所以作为一个集体创作，我老是用特别朴素的一个表达，最后到底是一个才能和意志的较量，对吧？谁更有才能才气，谁有更强大的意志，最后谁将成为在这个作品当中主导这个作品。我曾经非常喜欢《一代宗师》，到处的去宣传，但是《一代宗师》研究得越久，我就会发现我必须谈张叔平。这并不是说王家卫不重要，王家卫当然是个伟大的电影作者，但是成就了这部影片的是集体的贡献。

2、如果说世界电影有什么变化的话，当然就是2011年胶片死亡。我们大家今天99%的导演都用数码拍电影，但是其实我们的美学仍然是胶片美学。而且很多摄影师导演热衷于讲我在后期调光的时候怎么把它调得像胶片，换句话说，新媒体的内容是什么，是老媒体。现在数码电影的还包裹的是胶片电影，数码电影好不好我不知道，但是我只能说这个时代还没到，所以如果说变化可能最大的变化是这个变化。

而对于中国电影来说，坦率说我并不那么喜欢那个变化，中国电影的崛起，中国电影的强大我高兴死了，我有生之年没想到能看到，但是在这个变化的过程当中，其实就是曾经在第五代、第六代开始的那种在电影作者论的旗帜之下的艺术实践、美学革命、美学创造，事实上被新的资本权利所左右。刚才许导谈到选角，选择错了的时候会付出什么代价，而现在大概选择权不在导演了。

这些变化在什么意义上使中国电影更加专业化，在什么意义上使中国电影倒退？我们回到年薪制，资本为王的那个时代，那个是20世纪30年代的事情，而且那是大工业，当今天数码技术小型化，每个人都可以拿起你的智能手机开始拍你的电影的时候，到底我们的可能性在哪？我觉得这是一个我们要共同面对的问题。

3、短剧到底对电影有什么冲击，没有直接发生影响，因为隔的层次太多了，单纯讨论这个问题本身没什么意义，我还是要说，是AI来了。让我感到“阴暗快乐”的一个消息是，AI漫剧公司都快破产了。各大公司激烈竞争，每个高科技公司都必须大量追加资金换代，价格不断增加，价格已经是漫剧公司不能承担的。资本主导一切，这些技术只由资本来掌控。人类何为？社会何为？单纯从短剧来说，是问题也不是问题，对社会是问题，一两分钟一集，最好用的故事是阶级跃迁，反过来告诉我们阶级固化了，它在承担电影最黄金时代的梦的功能。总要有一个东西来承担，但一两分钟就讲完了是有问题的。

4、电影是怎么发生的？电影是作为技术发明而发生，伴随工业革命而出现，电影本来就是大工业，电影胶片就是石油副产品，胶片决定了电影的记录功能和电影虚构制造神话、制造奇迹的力量。而今天当工业时代过去了，当胶片死亡，电影到底在什么意义上成为“寒夜灯柱”？

我相信电影不死，因为说到底电影创造了一种新的爱的艺术，它是一个用爱把人和人连接在一起的艺术，我们通过看电影，我们体会爱，我们获得爱的能力，我们拍电影的时候是我们为了对电影的爱走到一起。中间经历很多的痛苦，很多的冲突，可能有很多丑陋的时刻，但是能让我们坚持下去，最后能让电影在银幕上和观众见面的，肯定是我们之间爱的牵手。

我特别讨厌空虚和矫情的表达，但是现在我真的相信电影作为一个爱的艺术，是电影可能不死、电影终将不死的原因和力量。我们其实从来没有过黄金时代，所以不要说现在短剧在冲击，我们从来没有过黄金时代，不要等待黄金时代的到来，如果你拍电影的话，第一件事，有话要说，第二件事，有话要对别人说。我们抱着一个真诚倾诉的态度，电影才是有意义的，电影从来都不是独白。我没有太多的手段去独白，如果想独白的话就不必是电影了。如果你有话要说，如果你要倾诉的话，我们就继续在一起拍电影，好吗？#平遥国际电影展#