#JENNIE[超话]# 🎤 #JENNIE亚女一#
【消息】261017 @jennierubyjane X Interview Magazine相关采访一则

Jennie是那种你永远很难预判下一步行动的艺人。无论是个人事业，还是作为K‑pop女子组合Blackpink的一员，这位流行明星已经证明她从不害怕尝试、敢于不走寻常路。不管是在她2025年首张录音室专辑Ruby里展现张扬自信，还是在 这类曲目里流露更为柔软的一面。全平台总播放量超400亿次、打破纪录的巡演、定义风格的音乐，让Jennie已经成为全球最具影响力的艺人之一。即便如此，这位音乐人仍想要更多。

最近，她在与Tame Impala合作的曲目里展现了自己全新的一面：参与他热单Dracula的混音版，并带起一波TikTok热潮，Bryan Cranston、Dua Lipa、Gracie Abrams等人都有参与。在以个人身份领衔音乐节、和Blackpink一同站上全球各地体育场舞台之后，Jennie如今回到首尔，过上节奏更为舒缓的生活。在这段难得的休整间隙，她接受《Interview》采访，聊到巡演期间如何保持内心的平衡、和Tame Impala的合作，以及未来可能开启的新篇章。

2026年10月8日 星期四 下午1点 首尔
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🗣️：Hi Jennie，最近还好吗？
🐱：我挺好的！在漫长的奔波之后，我终于有一点时间放慢节奏、调整自己，最近大多时候都在休息、待在家里，重新找回自己平常的生活节奏。

🗣️：长时间四处奔波之后回到首尔是什么感觉？
🐱：感觉真的很好。我喜欢旅行和演出，但回到家总有一种力量能让我重新踏实下来。我一直在好好休息、恢复精力、陪伴我爱的人，享受日子里多出来的那份宁静。

🗣️：有DEADLINE还有个人演出，你的日程一直特别满！有没有什么方法，可以让你在演出间隙稳住状态、放松自己？
🐱：我慢慢明白，自己真的需要倾听身体的感受，给自己留出调整恢复的时间。有时候会去运动或是蒸桑拿，但说实话，有些时候就只是待在家里、躺在床上、看看电影，什么都不去做。和朋友、家人相伴也很有帮助。那些不用赶路、可以彻底放松的细碎时刻，让我内心保持安稳，也给予我重返舞台的能量。

🗣️：这些年来这方面有怎样的改变？这是自然而然形成的，还是需要刻意练习才能做到？
🐱：这确实是我后天慢慢学会的。以前我总觉得自己必须一直不停向前，不太懂得察觉自己什么时候需要慢下来。久而久之，我能更加清楚感知自己身心的需求。我也明白了休息不等于什么都没做；休息是照顾自己的一部分，这样我回归工作时，才能够更加投入、拿出最好的状态。

🗣️：是什么给了你灵感，打造出音乐节场次的视觉世界与舞台设计？
🐱：我希望音乐节演出像是属于我的小世界的延伸，但拥有不一样的能量。Ruby时期所有东西都极具电影感和细节；到了音乐节，我想保留那份感觉，同时做得更宏大、更自由、也多一点不可预测。我很喜欢所有元素彼此呼应——视觉、造型、舞者还有音乐。但我也想留出空间，让自己可以单纯享受在舞台上的时刻、真正和观众产生联结。每一场音乐节都有着不一样的氛围，我很喜欢从中汲取能量，让整场演出充满生命力。

🗣️：不管是在和的词曲创作还是制作当中，你认为自己作为solo艺人有了怎样的成长？你希望借这些歌曲传递什么？
🐱：我越来越有勇气相信自己的直觉，而不是对每件事都想得太多。做Ruby的时候，在[Ruby]这张专辑的创作过程中，我对自己作为一名艺人有了很多新的认识；而在与里，我希望继续探索，同时展现自己更温柔、更脆弱的一面。两首歌都源于十分真实的情绪和经历，我想让这些情绪自然流露，不去刻意把它们修饰得太过完美，也不过多加以解释。无论我是在写词、参与制作或是构思视觉内容，我都在学着相信那些对自己足够真诚的感受，并享受它带我去往的方向。

🗣️：这是否也反映了你现阶段的人生状态，以及你希望未来音乐选择的方向？
🐱：我现在正处在一个很享受允许自己改变的阶段。我并不觉得自己必须把一切都安排妥当，也不必确切知道下一个篇章的音乐应该是什么样子。目前，我更愿意去创作忠于当下自我状态的音乐。我会继续大胆尝试，做一些可能会让大家感到意外的作品；给自己留出成长的自由，不去给我的音乐定下太多条条框框。

🗣️：有没有某个特别的瞬间或是某首歌，让你觉得找到了身为solo艺人属于自己的声音？
🐱：我不认为是某个确切的瞬间，让我突然觉得“没错，这就是属于我的声音”。这更像是一个过程：通过每一首歌、每一个项目，不断发掘自己不同的侧面。[Ruby]是当中非常重要的一环，那是我第一次真正能够从头到尾搭建完一个完全属于自己的世界。在那之后，像这样的歌曲，帮助我发现了更多我想要去探索的自我。我认为属于我的表达仍然还在不断变化，而这恰恰是最令我感到兴奋的地方。

🗣️：和音乐配套的视觉体系对你而言有多重要？尤其是在的相关创作里。
🐱：视觉世界对我来说十分重要，因为有些时候，歌曲还没有完成，我就已经能在脑海里看见它了。当我听见一段旋律或是一句歌词，脑中会立刻浮现零碎画面，可能是一种颜色、一个地点，甚至是我身上穿的某套衣服。并不是每一首歌都会有完全相同的体验，但一旦出现这种感觉，我会努力抓住这些一闪而过的画面。

🗣️：在录音室的时候，你的脑海里就已经有视觉画面与片段了吗？
🐱：做的时候，一开始我脑海中就已经有了一个相当清晰的画面。我希望它能给人一种夏日回忆的感觉：美好而浪漫，却又带着一丝疏离感，就像是在回望一段已经逝去的时光。

🗣️：在创作[Ruby]时，你的灵感来自莎士比亚的《As You Like It》。你通常会借助文化元素来塑造并构建自己所创造的音乐世界吗？
🐱：我觉得自己一直都在身边各种各样的事物里收集灵感，无论是电影、时尚、艺术、音乐、去过的地方，还是读过的某些东西。每次开启一个新项目，我并不会刻意去找某一个特定参考。有些东西会一直留在我的脑海里，自然而然和我当下的感受、想要表达的东西联结在一起。在创作[Ruby]的时候，《As You Like It》就成了这样一个参考，帮我理清我正在搭建的那个世界；不过每一个项目的开端都各不相同。我更喜欢让这些影响自然而然地融入创作，而不是从一开始就决定自己必须以什么为参考。

🗣️：是你的第一次混音合作。这次创作体验和你以往做过的事情有什么不一样？
🐱：对我来说真的很不一样，因为我是加入一首本身风格已经非常鲜明、带着很强烈Kevin [Parker]个人色彩的作品里。我一直很喜欢他的创作，所以我并不想去破坏让之所以特别的那些部分。更多的是去摸索，如何融入那个音乐世界，并为它注入属于我自己的能量。

🗣️：和Kevin在波士顿同台演出是怎样的感受？
🐱：和Kevin在波士顿同台真的很特别，那其实是我们第一次一起表演。此前我们各自都曾在自己的演出里唱过这首歌，终于能够站上同一个舞台、一同感受那份能量，有种不太真实的感觉。

🗣️：和我聊聊你当时穿的那条哥特风连衣裙吧。这套造型的灵感来自哪里？
🐱：这套造型上，我很想融入的氛围：色调偏暗、带一点浪漫，但同时保有女性感，也还是我自己。我们找到了这件漂亮的1999年Betsey Johnson单品，我一下子就爱上了。它带有复古、略微哥特式的感觉，却不会过于直白，也不会让人觉得是在穿戏服。对于那个时刻来说，它就是再合适不过了。

🗣️：对于即将到来的2027年，我们可以有哪些期待？有没有一些大家意想不到、你想去尝试或者推进的事？
🐱：我当然想继续做音乐，看看它会带我走向哪里。我觉得还有很多不同的声音、想法，以及自己不同的一面，都有待我去探索。如果音乐之外有让我感到兴奋、觉得顺其自然的事情，我也希望能保持开放的态度去尝试。我还没有把未来的一切都规划好，而这恰恰是我喜欢的状态。我想给自己留出足够的空间，去保持好奇心、尝试新事物，也让人生的下一篇章以它自己的方式慢慢展开。