来《尚公主》追剧团，写写李昀锐吧，说实话确实是很有反差感的演员。在现实里永远是温润如玉、而且很绅士又很有风度，包括笑起来灿烂而清澈。#李昀锐戏内戏外反差有多强烈#

这也很像《尚公主》前几集的言尚，扑面而来的书卷气，几乎完美的寒门书生。青衫，清瘦，谈吐谦和，见谁都带着三分恰到好处的笑意。公主和朝臣没有防备他，观众也没有。第一眼看上去，他就是那种在岭南的日光里安安静静读书、最大的野心不过是考取功名的年轻人。李昀锐演这个阶段，用的是收。他的姿态是松的，眼神是温的，说话不疾不徐，像一个习惯了把自己放在人群边缘的人。

但这其实才是李昀锐演技的特质，他的表演有层次、更有伪装感。比如言尚见到杀母仇人那场戏，李昀锐给出了第一个裂缝。张人靖一鞭子抽在他脸上，他的反应不是愤怒，不是恐惧，而是一种极短暂的震惊之后迅速沉下去的异样平静。那一下，他的眼神变了。不是变狠，是变深。像一潭原本清澈见底的水，忽然有什么东西从底下翻涌上来。

那一刻观众开始意识到，这个书生身上藏着的，远比温润多得多。而第八集那场复仇戏，是伪装彻底碎裂的时刻。白衣，清瘦，还是那副书生的轮廓。但他杀人的时候，李昀锐让所有的东西都压在了眼神和微表情里，恨意、隐忍、剧痛和孤注一掷的执念，一层一层翻上来，又被他死死摁住。

关键刀落下去，血溅在白衣上，他的脸上没有快意，甚至没有愤怒，只有一种近乎空茫的平静。这种“平静”比任何狰狞都更让人后背发凉，因为你知道，一个人为了走到这一刻已经在心里把这场杀戮排练了十几年。杀戮对他而言，不是爆发是完成。

说实话这个画面真的很有冲击力，因为李昀锐的表演构成了整部剧最强烈的暴力美学反差。是最斯文的外表，包裹着最原始的暴力；是最安静的姿态，承载着最汹涌的恨意。 李昀锐把这场戏演出了某种近乎洒脱的肆意，好像言尚在刀刃落下的那一刻，终于卸下十几年的面具，哪怕只有一瞬间。

这就是李昀锐演技的伪装感。他演的不是一个“腹黑”的标签，他演的是一个人如何用温润做壳，把恨意、执念和破碎感一层一层裹在里面，然后在某个猝不及防的时刻，让壳裂开。温柔是伪装，执念才是底色。而他的表演之所以让人反复倒带，是因为你明明知道他在伪装，却依然会被那层伪装说服；你明明知道壳下藏着东西，却依然会在壳裂开的时候，被那个瞬间击中。#尚公主微博追剧团##尚公主#