如果把夏加尔的画作，融入餐桌艺术，会是什么样儿？

不是复制画面，而是提取他笔下的经典色彩、意象与自然气韵，把画布里的诗意带回真实生活。

在懋源云纪与PAGEONE联合主办的「夏加尔风下午茶」上，我实现了自己的构思。

🌿没有刻意追求昂贵花材、精致的造型，而是保留植物自然舒展的姿态；

🍴没有繁复的陈设，而是让色彩、器物、鲜花、时令水果与空间、光影、氛围彼此对话。

一张餐桌，也可以成为艺术发生的地方。

🎨关于夏加尔：
夏加尔被誉为“现代艺术的抒情诗人”。

小提琴手、飞翔的情侣、故乡的牛羊马匹、缤纷的花束——这些反复出现的专属符号，是夏加尔画作中辨识度极高的艺术标签。

他不受现实色彩的束缚，用浓烈饱满、澄澈鲜活的主观色彩直抵人心。毕加索曾评价：“马蒂斯死后，夏加尔是唯一理解色彩的艺术家。”

💐从一幅画里，能“借”什么？

夏加尔最打动我的，当然是他的色彩，但也不是某一笔具体的蓝或红，而是他处理"关系"的方式：恋人可以飘在夜空，花能长在屋顶，现实和幻想彼此渗透，没有边界。

这种“无界”的松弛感，恰好和懋源云纪湖居的气质暗合。所以我只取了三样东西：

他的撞色逻辑：钴蓝打底，玫红、明黄、朦胧的白跳跃其中

植物的生长姿态：让花枝保持野外自然生长的状态，生机勃勃

“漂浮”的轻盈感：透明的器物，点缀的花草，留出呼吸的空隙，保持轻盈姿态

真正的生活美学，是世间所有美好的融合，无论是艺术还是自然，都可以在一餐一饭之间，回到日常。
#餐桌艺术##夏加尔##bing餐桌##遇见艺术#