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五代西蜀画家石恪《二祖调心图》，纸本水墨，纵35.3厘米，横63.1厘米，现藏于日本东京国立博物馆。此作以禅宗人物为题，却因笔墨奇崛与真伪争议，成为画史上一件耐人寻味的焦点。

画中描绘两位高僧的调心之态。其一为禅宗二祖慧可，双足交叉趺坐，弯臂托腮，倚于膝上，双目微垂，似有所思又若静心入定，突出一个“静”字；其二为唐代高僧丰干，头枕屈臂，伏卧于一只温驯如猫的睡虎背上，酣然入梦，超然物外，虎之沉睡更反衬出高僧定力之深，突出一个“酣”字。不过，近年亦有新观点推测，这位独坐者或非慧可，而是“降龙罗汉”，只因原画中的龙被裁切，方成今日所见之貌。

在艺术手法上，石恪被公认为“减笔画”的开创者，此作正是其典型：面部与手足以细笔精工勾勒，神情毕现；衣纹躯干则纯以粗笔、破笔泼墨横扫，如狂草般恣肆淋漓，形成“粗细对照、疏密相间”的强烈视觉反差，笔墨之放逸与禅意之空寂相得益彰。

然而，此画的真伪与年代至今仍有争议。东京国立博物馆将其定为13世纪（南宋时期）的“传石恪”作品，多数学者视为后世摹本，而非原作。画面左上角题款“乾德改元八月八日西蜀石恪写二祖调心图”，更是一个关键疑点——史载“乾德”为北宋太祖年号（963年），而彼时石恪所在的后蜀尚用“广政”年号，断无提前预写北宋年号之理。故此款被学界判定为后人伪添，进一步佐证了此作或非石恪亲笔。一幅减笔逸品，裹挟着禅机与岁月谜团，至今引人遐思。