#FIRST青年电影展# 主竞赛单元评审团见面会举办，评审团主席弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克（《窃听风暴》导演）表达了自己对电影的观点：

电影在某种程度上就像是创作者灵魂的一张X光片。作为导演，你身上的每一个弱点都会在银幕上暴露无遗。如果你是一个容易不诚实或模仿别人的人，这在懂行的人眼里是一目了然的。

我觉得对演员来说也是一样的。比如，我不认为一个演员在没有智慧的情况下能表现出智慧；我也不认为一个演员在没有真正具备智力的情况下能表现出聪明。所以，在决定和演员合作之前，我总是尽量花很多时间和他们相处，因为我觉得通过这种接触，你才能了解他们究竟是怎样的人。

当人们向我问起我的演员时——导演们经常被问到关于著名演员的这个问题，比如‘他们在现实生活中是什么样的人？’——我总是给出同样的回答：他们在现实中就和他们在电影里一模一样，完全一样。这是同一回事，你无法隐藏。

至于如何区分什么是真实的、什么是不真实的，有时候你会看到导演故意做一些奇怪或怪异的事情，这当然有时是有其合理性的，但你应该只有在真的没有其他办法来表达你想要表达的思想感情时，才去做那些奇怪的事情。因为你想让观众沉浸在电影中。你希望观众迷失在电影里，将其作为真实的体验去感受。如果他们一直在思考这个电影人有多么聪明、多么古怪或者多么创新，那就会变得很困难。这纯粹是一种干扰。但是，如果没有其他办法来表达一种情感，那么这种奇怪的、创新的元素就会变得必要且重要，当然也就应该存在。

所以，我认为检验的标准其实很简单。如果你在电影中看到某种形式上不寻常的东西，它在你心中唤起了一种感觉。那么你可以问自己：用传统的、常规的手段和方法，能不能把这种感觉创造得更好？如果答案是肯定的，那么这个电影人只是在炫耀，他只是在帮他自己，而不是在帮这部电影，也不是在帮观众。

所以，你知道，我经常喜欢去看比我们历史更悠久的艺术形式，因为说到底，我们的艺术形式（电影）才存在了一个多世纪。如果你纵观历史，你会发现历史上一些伟大的作家也会做一些奇怪的事情，比如无视语法，他们这样做是非常好的。比如在德国，像贝托尔特·布莱希特这样的人，他在语言上做了极其不寻常的处理，不遵循语法，他是一位伟大的作家。还有，比如获得诺贝尔奖的意大利人达里奥·福，他使用语言的方式也非常非常奇特，我认为这对他的作品是必要的。

但如果你纵观历史上的那些巨匠，无论是列夫·托尔斯泰、弗里德里希·席勒还是莎士比亚，他们实际上使用的是非常古典的语言，因为他们想要在表达上达到极深的境界，想确保每个人都能听懂。他们并不追求为了创新而创新。