在东艺听张艺指挥上海爱乐乐团，携手加拿大钢琴大师哈默林，演绎勃拉姆斯《降B大调第二钢琴协奏曲》与《C小调第一交响曲》。

勃拉姆斯写这部协奏曲时48岁，处于创作巅峰，整个曲子满溢着秋日的成熟和醇厚。哈默林的演奏松弛而通透。第一乐章的钢琴声部织体极其厚重，但他的触键让每一个音符都清晰可辨，温暖而透明，音乐在汹涌与轻快之间自如流转。第三乐章格外动人。大提琴缓缓吟唱，弦乐柔美而克制，哈默林的钢琴起伏穿插，宛转应和。那一刻，巨大的东方音乐厅弥漫着一种近乎室内的私密感。

张艺是尊重勃拉姆斯的，没有刻意追求戏剧性，而是以沉稳的节奏为基石，让乐队在稳健中推进。上海爱乐的音色饱满厚重，能量充沛，又有很好的平衡感。

下半场的《C小调第一交响曲》，是勃拉姆斯最负盛名的难产之作，从青年时代写起，写了足足21年，到43岁才拿出来。他羞怯内向，一直怀疑自己能否写好交响曲。结果不鸣则已，一鸣惊人，成为贝多芬最好的传人。我觉得勃拉姆斯和莫扎特简直是在光谱的两极，他就是个晚熟的人，也难怪他的音乐都有一种秋天的气息。

感觉下半场张艺和上海爱乐发挥得更加出色，整体延续了上半场温润、扎实、平衡的底色，契合这部作品内省又雄浑的气质，把勃拉姆斯的激情与内敛、沉郁与厚重表现得淋漓尽致。

我一直是上交的粉丝，上海爱乐听得少，但今天听下来，忍不住会想：原来上海至少有3个一流的乐团，了不得。

赞一下今天的观众，座无虚席，全程没有听到一个人说话，也没有听到一次手机铃声，而东艺并没有屏蔽手机信号。

再赞一下票价，最好的A区才380元。