国内首次采用四面3D Mapping投影技术、动用30台投影机的舞台，让肖战南京演唱会的视觉效果直接对标电影级质感，彻底舍弃了传统LED大屏。这场“出口·我们”巡演中，整个舞台变成一个高19米的白色雕塑感盒子，所有影像由板材投影完成，肉眼看不到一颗灯珠。

　　一、技术核心：四面投影与材质取舍

　　投影规模：30台投影机从空中、地面、观众席多角度投射，画面融合与亮度校准难度极高，团队耗时两个多月解决技术难题。

　　舍弃LED：主创团队认为LED过于“硬”和“侵略性”，投影更细腻、接近巨幕电影质感，没有颗粒感。

　　材质筛选：从31种板材中反复测试反射度与吸光度，最终只选定2种用于投影，团队还在进场前制作了1:1微缩舞台进行模拟。

　　二、视听协同：光影与声场的整体设计

　　灯光配合：由于舞台是“光色叠加”的投影结构，灯光与投影需精细平衡亮度配比，《竹石》一曲动用了高通道像素灯具，整场仅此一次亮相。

　　音响布局：南京场馆是亚洲最大室内体育馆之一，团队布置了六组底类音响做补声，远超常规体育场的四组标准，保证全席声场统一。

　　全开麦唱跳：肖战全程全开麦稳唱两小时，歌声、肢体与舞美融为一体，慢歌时柔光包裹全场，热烈曲目光束倾泻。

　　三、艺人参与：设计师视角的细节把控

　　深度参与构思：肖战以设计师出身的审美，亲自参与舞台比例、尺度与角度的调整，每一首歌都查看投影效果，并提出色彩与构图建议。

　　极简高级：舞台设计强调简约与雕塑感，通过斜线结构、可动板材和19米高度营造辐射式势能，观众与舞台共同完成空间的包裹感。

　　四段情绪叙事：演出分为“梦戏、失控、自我、出口准备”四个段落，歌单涵盖经典曲目与新EP《异想天开》中的《Allez, aimez!》等作品。