因为今天交个朋友编曲大改，所以我又在想。

原曲电子音效，鼓点比较重，除此之外最明显的是铜管音色（萨克斯这种），情绪来的很直接，铜管音色会有一丝丝迷幻。很符合年龄小一些那会儿输出给的很直接很外放的感觉。

这次的新版，键盘比例直线上升，电吉他也把旋律加重了很多，鼓相对减弱。电子音效整体弱化后，在两段中间的间奏后段给出来一个上行，就显得用的很妙很突出。
这首歌开头音很低，但是键盘给的非常明亮。不管是旋律内的和声还是旋律外的装饰走向，色彩都特别亮。这种看似跟主旋律相反的感觉，反倒做出了新的平衡感。
后面也是，不管是键盘还是电吉他，都非常的上扬明亮，旋律清晰。甚至我觉得这不是单纯为了“伴奏”，是有一条独立的色彩线的。

如果说原曲是欢快开心吵吵闹闹，那新版就是轻松俏皮明媚发光。

现在他唱上面越来越细腻，有一些歌像这样编曲变薄之后会更突出他唱。相比原本常规一些的“伴奏情绪助推”，现在这样改编能让多方自由度提高，各自的亮点都会更突出。
但这些的前提真的是，他的现场控制度，表达内容效果越来越好，才能让这种风格真正成立。

（我是觉得这属于，技巧+经历+成长，各因素叠加的结果，之后他如果再翻时间久一点的歌出来改，轻巧感应该会更明显。）