看完儒意AI实验室的分享，感触挺深的，2026影视行业AI焦虑之下，儒意给出了很平衡的创作思路：AI做工具，人掌灵魂。

AI从来不是来取代创作者，而是帮我们甩掉重复机械的执行工作。抠像、擦威亚效率直接提升15-20倍；传统数天的特效镜头压缩至1-2天；水墨动画传统流程耗时一月，AI两周就能完成测试；高危动作、废墟改造、虚拟生物、道具替换全都能靠AI快速预演落地。

短片《折叠城市》更印证核心逻辑：导演、美术、剪辑等专业主创把控创意内核，AI只负责素材制作、视觉参考等辅助工作。

不必恐惧工具的迭代，技术永远只是托举创意的阶梯。AI能复刻画面，却复刻不了独属于人的共情、阅历与滚烫的表达；机器可以提速创作流程，却永远替代不了创作者心底那份想要讲好一个故事的热忱。人机共生，技术为笔墨，人心为内核，才是影视创作长久走下去的路。