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应运而生的投射
——《后室》观后感

喜欢看恐怖片的朋友喜欢享受在安全的环境中体验危险与刺激。为了逼近现实，导演们绞尽脑汁借用现实概念与符号，使用愈发逼真的视觉效果，通过银幕将不现实的事物以不可预知的方式展现出来，甚至延续更长时间，拓展进入更广空间。当这些不现实的、不可预知的、难以定义的东西让人觉得真实，恐怖片的效果就达成了。

上个月上映的《后室》（Backrooms，图1）兼具全部这些特点。

不现实事物的现实化、难以定义和不可预知，是精彩恐怖片的基础——我们可以一直追溯到洛夫克拉夫特（H.P. Lovecraft）的划时代作品；“调查员”、“不可名状”、“非欧空间”等等名词似曾相识。

《后室》的特色更在于强化了延续感、现实感和视觉效果。

延续感

要获得比单次恐怖更强的效果，可以通过某种概念将核心概念叠加，分层递进，反复出现——这能追溯至《天方夜谭》（The Arabian Nights，图2）。

记得意大利恐怖片大师达里欧·阿基多（Dario Argento）的《地狱》（Inferno，图3）——女主下地下室，本身是一重恐怖（图4）；随后她在地下室的地面上发现水池，再潜入其中（图5），成为二重恐怖。
《超级立方体》（Cube）不断出现相似又不完全相同的恐怖场景，《盗梦空间》（Inception）将梦境分层，《后室》将同样的手法应用于记忆，甚至不只具现于一部电影，还囊括更早的网络模因、都市传说、游戏和衍生片，形成了一个庞大的、拥有生命的总体概念。

现实感

现实感则来自三个方面：

第一、选材。《盗梦空间》讲述每个人都做的梦，《午夜凶铃》（The Ring，图6）是每个人都在看的录像，《后室》是每个人都身处其中的空间和拥有的记忆。
第二、主角视角。《女巫布莱尔》（The Blair Witch Project，图7）式的伪纪实片拍摄手法，身临其境。
第三、进入现实。在电影院里看《后室》，与空间密切相关的恐怖场景与现场的空间融合，就像《午夜凶铃》通过屏幕延伸进入现实——我一直觉得《午夜凶铃》的第一部要看录像带，第二部要看书，因为第一部的主角从屏幕里出现，第二部里她转移到了研究笔记上，以书作为载体。

至于视觉效果，通过配合故事的美工与配色，看出《后室》在贴近巨构、幽闭和重复构成的艺术领域，凉意倍增。（图8）

从《源代码》（Source Code）到《8号出口》（8番出口），围绕“循环”“无尽”发展的概念日益增多，或许是这个未来不再那么确定的时代，对于未知之恐惧的集体无意识在寻求投射。洛夫克拉夫特的梦境投射和未知的恐怖，达里欧·阿基多的多重恐怖和反复出现的场景……《后室》是在新世纪应运而生的一脉相承。

附：我去年根据梦境画过一副画（图9），或许也是这投射的表现？
@电影后室